共感で繋がるSNS

関連惑星

育児・子育ての星 公式

51494人が搭乗中
参加
育児・子育ての「楽しさ」「悩み」「辛さ」をシェアしたり、先輩のママパパ達に気楽に相談できる。そんな惑星です。

腐女子腐男子の星

25725人が搭乗中
参加

高校生の星

11526人が搭乗中
参加
高校生の星です!07〜09の高校生の方カモン!!

高校生の集まる星

7029人が搭乗中
参加
中高校生きてね!!たまにおじさん入ろうとしてくるけど普通に蹴るよー

高校生話そうの星

5730人が搭乗中
参加
はじめまして しーちゃんです 高校生のみなさんと話して仲良く話したいなと思って、惑星を作ってみました! 入りたい人は、是非!✨ ルールは、特になし! でも、違法に当たるものは、通報させていただきますので、くれぐれも気をつけてください

料理・お菓子の星

5079人が搭乗中
参加
手作り料理、お菓子やパンはもちろん、お店の食事やおすすめのお菓子の紹介も大歓迎♪ 見るだけの方も歓迎します✨️ 今日何しよう?のヒントや料理のレパートリーも増やしましょ🎵

レズ・バイ女の子の星

1906人が搭乗中
参加
レズ・バイの女性の方たちと繋がりたくて作りました。 主が無言でフォローするかもですご了承下さい 男性(おとこの娘含む)は申し訳ないですが許可出来ません男性アイコンの方も同様に許可出来ません 又、他人を傷つける行為をした方には消えていただきます 後で男性(おとこの娘)と判明した場合も追い出すので予めご了承下さい

小•中学生子育ての星

1700人が搭乗中
参加
小学生・中学生を子育て中の方で作る星です。 日々の出来事を共有して笑いあったり、 お悩みや苦労を共感して励ましあったりする そんな優しい場所としてご活用下さい♪

なにわ男子

867人が搭乗中
参加

手作り料理,お菓子の星

802人が搭乗中
参加
手作り料理、手作りお菓子の星です。 上手くいっても、上手くいかなくても 美味しく出来てもイマイチでも この世界に一つだけの産物です。 手作りを楽しんでいきましょう✨

人気

りんご飴

りんご飴

映画『衝動殺人 息子よ』(1979年)
(若山富三郎、高峰秀子)
(YouTube無料動画公開中🥲、5月9日まで)
GRAVITY

Anak*息子

杉田二郎

映画の星映画の星
GRAVITY
GRAVITY6
モモ

モモ

成瀬巳喜男監督の『浮雲』なんだけど、ボロボロの靴を映すだけで生活状況を観せたり、置き去りにされる高峰秀子のバックを映して関係性を表したりと観せ方が丁寧

寒いと震える高峰秀子の描写とか、孤独と寂しさによって凍え死んでしまうよねと思った

この映画は元気な時に観た方がいい
GRAVITY
GRAVITY12
不毛

不毛

FLASH私の応援歌
吉良よし子「民衆の歌」レ・ミゼラブル
前原誠司「ブギー・ワンダーランド」アース・ウインド&ファイアー
古川禎久「You」矢沢永吉
逢坂誠二「ライク・ア・ローリング・ストーン」ボブ・ディラン
福島みずほ「夜を越えて」羊文学
寺田学「Special」リゾ
城内実「煙草屋の娘」高峰秀子
GRAVITY
GRAVITY7
パーソナルベスト

パーソナルベスト

🎍お部屋に引きこもる年末年始をお過ごし予定の皆さんへ“配信で見れる”オススメ映画を教えて欲しいです📣ALL!ジャンル🆗️‼️どこで見ること可能か明記してね🎍お部屋に引きこもる年末年始をお過ごし予定の皆さんへ“配信で見れる”オススメ映画を教えて欲しいです📣ALL!ジャンル🆗️‼️どこで見ること可能か明記してね

回答数 13>>

二十四の瞳(54・松竹)

壺井栄原作の反戦映画ですが

先生と生徒の交流を戦前戦後を通して

描いた日本映画の名作

監督木下恵介、主演高峰秀子

音楽は「水戸黄門」「特捜最前線」などで

知られる監督の弟、木下忠司
映画の星映画の星
GRAVITY1
GRAVITY9
マミ

マミ

高峰たかみね秀子ひでこ
1924年3月27日
俳優さんの誕生日👏
GRAVITY
GRAVITY
ハシオキ龍之介

ハシオキ龍之介

昭和懐古録  ♯ 292

#グラビティ昭和部


 ・昭和9年(1934年)

 ☆『この年の食』

  6月 軽井沢の天然氷大量に東京流入、値崩
 れ。
  7月 帝都製氷同業組合解散、粗悪氷横行。
*リンゴが大人気で、下痢のリンゴ療法まで
 流行、リンゴ栽培面積は一万百十五町歩とな
 り、二十九年間で約二倍に。
*このごろカツライスが食堂で十五銭、高級店で  
 は五十銭以上。コーヒーがミルクホールで五
 銭、純喫茶では十五銭。

・松江発祥のカツライス、現在のトンカツとは違う。ソースはデミグラスソースを使用。
・リンゴの流行の一旦が伺える雑誌の表紙 モデルは高峰秀子。
・昭和9年創業の丸福珈琲店。
・スキヤキを食べる御婦人図。
GRAVITY2
GRAVITY17
マミ

マミ

日本初のカラー映画が公開

映画フィルム

1951(昭和26)年3月21日、日本で初めて国産総天然色カラー映画

フィルム
『カルメン故郷に帰る』

が公開されました。

カルメン故郷に帰る

制作
松竹大船撮影所
監督・脚本
木下きのした惠介けいすけ氏
主演
高峰たかみね秀子ひでこ氏
北軽井沢を舞台に、リリィ・カルメンという名のストリッパー(演:高峰秀子)が故郷に帰るストーリーの映画は、草軽電気鉄道や浅間山を背景にした美しい北軽井沢の風景がカラー映像で描写されており、

フィルム
一般家庭でも白黒テレビしかなかった時代に、大画面のカラー映画はインパクトもあり大人気

を博し、以後次々とカラー映画が制作されていくこととなりました。

余談
日本でカラーテレビの放送が開始されたのは、1960(昭和35)年9月10日からでした。
GRAVITY
GRAVITY2
kenzou*👑

kenzou*👑

サバイバー2割最高峰から一言
「数こなせば最高峰なれます」

ハンター5-6割最高峰から一言
「数こなせば最高峰なれます」
GRAVITY
GRAVITY3
✵ありす☪︎·̩͙‪⋆͛

✵ありす☪︎·̩͙‪⋆͛

高峰ブラック
GRAVITY
GRAVITY30
もっとみる

関連検索ワード

新着

なの

なの

どっちも、最高峰には行ってない弱者です。
((鯖狩共に最高7段星5個
第五人格の星第五人格の星
GRAVITY
GRAVITY2
ショウ

ショウ

たま〜にヴィレッジヴァンガード 行くとさ こういうの見つけちゃうのよね…
ハイライト トライブ
CD の帯が脳内 直撃世界最高峰ナチュラルボーン 人力オーガニック ダンス!
めちゃ 最高でしたよ
GRAVITY
GRAVITY5
臼井優

臼井優

東京藝術大学(東京芸大)が「日本一食えない(就職して会社員として安定して稼ぐことが難しい)大学」と称されることがあるのは、芸術の専門性を極めるという方針と、卒業生の進路の特殊性に起因しています。

しかし、これは「才能がない」という意味ではなく、「一般的な企業就職を望まない」「芸術家として自立を目指す」という学生が多いためです。

主な理由は以下の通りです。
「食えない」と言われる理由
卒業後、多くの人が就職しない(またはできない): 卒業生の約半数が、すぐには就職や大学院進学をせず、フリーランスの芸術家や作家としての活動を目指すケースが少なくありません。

芸術一本で生きる厳しさ: 芸術家として生活できる(食える)のは一握りであり、非常にシビアな世界です。

「会社員」という選択肢が主流ではない: 会社員として働くよりも、制作活動を優先する、あるいは非常勤講師などを掛け持ちしながら制作を続ける生活スタイルが一般的です。

芸術学部は特に就職率が低い傾向: 卒業展の時点では就職が確定していない学生も多いことが、テレビ番組等で「就職率2割」などと話題になりました。

実際のところは?
超高難度な「最後の秘境」: 東京大学よりも入学が難しいと言われることもあり、美術学部では8割近くが浪人という非常にハイレベルな芸術のエリート集団です。

芸術界の最高峰: 卒業生には、第一線で活躍するアーティスト、音楽家、作曲家、学芸員、教員などが数多くいます。

企業からの需要もある: 就職先としては、ゲーム会社(カプコン、任天堂、スクウェア・エニックス)、広告代理店(電通)、メディア系(TBS)など、専門性を生かしたクリエイティブな分野が中心です。

「食える」芸術家の育成: 学生の減などを背景に、大学側もプロデュース力を磨き、卒業後もしっかり「食える」芸術家の育成へとシフトしています。

結論として、東京芸大は安定した会社員生活を保証する場ではなく、「極限の難易度を突破した天才たちが、自身の芸術を追求するために集う場所」と言えます。そのため、その道は決して平坦ではありません。
GRAVITY
GRAVITY1
むたろう

むたろう


カラフルな灯り
   +
  富士山

なんというか
遠いけど 近い
不思議な感覚
美しく 偉大で
圧倒的な存在感
これぞ日本最高峰

⋯⛰️🇯🇵⋯🔅⋯

今日も寒いけど
のびのーびいこう
  ٩(๑´0`๑)۶
GRAVITY21
GRAVITY44
エントロピー

エントロピー

中原中也はだしても見沢知廉は、出さないからね

最高峰の学問マスターと仏陀とバブみと
ヤンチャのルーツと「究極のプッツンや規格外」の両端を担う事に学問してよかったゼーと
「同時にクソ真面目くんら」が抜けてるとこを書いてるつもり、国民には期待しない、知らないに決まってるからだね.

見沢さんは10代の頃から左翼活動に参加、まもなく右翼に転向。新右翼の統一戦線義勇軍でイギリス大使館火炎瓶ゲリラ事件やスパイ粛清事件(殺人事件)を起こし、実刑判決を受けて12年の獄中生活を送る...
という、生涯が超絶にハードモードな人でした。

獄中で執筆した小説が新日本文学賞の佳作となり、出所後、作家デビュー。96年に出版された獄中手記の『囚人狂時代』(ザ・マサダ、1996年/新潮社、98年)はベストセラーとなり、97年に発表した『調律の帝国』(新潮社、1997年)は三島賞候補になりました。

しかしその後、長年の獄中生活によるPTSD、及び向精神薬の大量摂取などにより次第に心身に異常をきたし、2005年、マンションの8階から飛び降り死亡。享年46でした。

見沢さんとの出会いは新宿某所で行われたとあるサブカル系のイベントで、その少し前に文庫本の『囚人狂時代』を読んでいた私は、それまでの人生で見たことのない人種である見沢さんを前にめちゃくちゃ緊張したのを、まるで昨日のことのようにはっきりと覚えています。

それをきっかけに見沢さんとは手紙のやりとりが始まったのですが、まもなく私は見沢さんに文章の添削をしてもらえるようになりました。

当時見沢さんはその少し前に脳梗塞で倒れていて、明らかに心身ともに下り坂に入ってきていました。
それでもその頃はまだいくつもの雑誌の連載を持っていて、紙媒体の連載どころかデビューすらできていなかった私にとって、書く媒体を多く持つ見沢さんの立場はうらやましい限りでした。

ところが、見沢さんはいつも口癖のように私に言っていたのです。

「エンタメでいくら売れても仕方ない。俺は人を殺しているから、純文学で賞を獲らないとプラマイゼロにならないんだ」

申し訳ないけれど、当時の私にはその意味がまるでわかりませんでした。こんなにあちこちから引っ張りだこの人気作家さんなのにどうして? と思ったのです。
確かに賞を獲るのは良いことだけど、そのために身体まで壊してしまっては意味がないではないかと。

見沢さんは無頼派というのでしょうか、昔気質の作家さんで、多くの作家が執筆をPCに切り替えている中、あくまでも手書きの原稿用紙にこだわり(しかも稀代の悪筆)、太宰、三島、川端と、今からみれば常軌を逸した作家たちにならおうとしていたところがありました。

死ぬときは前のめり、が生前の口癖だったくらいで、人生は太く短く、国士が50過ぎて生きるなんてみっともない、などと常日頃から言っていました。(そして本当にその通りになってしまいました)

でも、これは後年いろんな作家さんを見ていてわかったことですが、ここまで極端に走らなくても賞を獲った作家さんは大勢います。
最初にエンタメから入って文学賞を獲った人なんて山ほどいますし、ましてや今はお笑い芸人さんやタレントさんが芥川賞を獲る時代。
良いものさえ書けばそれまでの経歴などまったく関係ありません。

けれど、私のその声が見沢さんに届くことはありませんでした。

賞フォビア(恐怖症)と私が名付けて見沢さんに笑われたその現象は、ほとんど見沢さんにとっては強迫観念に近いものでした。賞を獲らなければ自分には生きている価値がない、という思い込みは、死に至るまで見沢さんを支配し続けていたようです。

私は今でも思います。
なんで見沢さんは、純粋に文章を書くことを楽しむことができなかったのだろう、と。

私は見沢さんがエンタメモードの時の文章が好きでした。洒脱にして軽妙快活、善も悪も酸いも甘いも、すべて不謹慎すれすれの笑いのオブラートに包んでしまう。
その突き抜けた明るさに、社会の片隅に生きる人たちがどれほど救われたことでしょう。

あるとき私は見沢さんに正面きって聞いたことがあります。
エンタメの文章書いてるときって楽しい? と。
楽しい、と見沢さんは即答しました。でもそのあとにまた言いました。

楽しいだけじゃ文学はできない、あれは身を削って書いてナンボ、そうしないと人の心を鷲掴みにする文章なんで書けないんだ、と。

私は、作家の自死の多くは事故だと個人的には思っています。

ギリギリのところまでいかないと手にいれられないものはある。
見沢さんは常々そう言っていましたし、それはその通りだと思います。芸術の世界のことはよくわかりませんが、世の中にはそこまでしないと行けない高みがあることも知っています。

けれど、そのたびに胸のどこかに痛みが残るのです。
なんであんなに真面目に頑張っていた見沢さんが、死ななければならなかったのかと。

俺みたいなのが生きてるうちはまだこの社会も大丈夫なんだ、と生前見沢さんは笑いながら冗談めかして言っていましたが、その見沢さんが自ら命を断ってから今日で19年になります。

今日、そういえば命日だった、と思い立ってお墓参りに行ってきたのですが、午後になるのに他に誰も来た形跡のないお墓の前で、花を手向けて手を合わせているときに私はふと思いました。

見沢さんは、もっと楽な方へ逃げても良かったんじゃなかろうか。

もっと適当に、あいまいに、純文学がダメだとわかればてらいなく一時撤退、そしてほとぼりが冷めた頃にまたしれっと文壇に戻ってくる。

そういう図太さ、したたかさが、もっとあっても良かったんじゃないか。

これは私が見沢さんの亡くなった歳を過ぎて初めて見えてきたことです。

ひとつのことをいっしんに磨き、生涯かけて鍛錬する。
それは確かに素晴らしいことです。そんな風に人生を送ることができたらどんなに誇らしいことでしょう。
だけど、大抵の人間はそうはいきません。
ほとんどの人はなにかに挫折し、軌道変更をしながら生きてます。

私もそのひとりです。
長い間、ひとすじになれないことがコンプレックスになってきました。今もそうです。
今こうして文章を書いていても、おまえはなんでもっとひとつのことに真剣になれないんだ、という心の声が聞こえてきます。

でも年をとるにつれて、その声に愚直に従うことは命とりだと思うようにもなりました。

ひとつのことにいっしんになれる人の大半は、恵まれた人たちです。
才能や環境に恵まれた、そうすることを許された人たちです。

もちろん、異論はあると思うのですが、少なくとも見沢さんは環境に恵まれていたら、あのような最後を迎えることはなかったんじゃないかと思います。

青春期の大半を独居房の中で過ごし、出所してからも急に入ってきた大金の使い方がわからず、暮らしに困っても作家・見沢知廉であることを決して捨てようとはせず、職業を離れたひとりの人間としての逃げ道を作らなかった。

どうして、もっと楽に、ひとりの煩悩深い兄ちゃんとして、楽しく生きられなかったんだろう。

私もかつては賞を獲り、ベストセラーを出さなければ一人前の社会人にはなれないと思い込んでいました。
でも今は、そうなったらいいなとは思うけれど、もはやマストではありません。

「ねばならぬ」の危険性は見沢さんを見て学びました。自分のアイデンティティと職業を同一化してしまうことの危うさも。
なぜなら、これはうまくいっているときはいいですが、需要がなくなったら終わりだからです。

でもそういうとき、職業をはなれたひとりの人間として受け入れられるコミュニティをあらかじめいくつも作っておけば、仕事で挫折した時もそこまで自分を追い込まずに済みます。

私は紆余曲折の結果、その道を選びました。
書くことは軸にありますが、その他にも興味のあることは片っ端からなんでもやります。
不慣れな分野で要領を得ず、お前は邪魔だと年若の人に乱暴に突き飛ばされてもです。

そんな私を人は器用貧乏と呼ぶのかもしれませんが、そう言われても構わない。追い詰められて命を取られるよりはよっぽどましだと思います。

それが、私が19年前、師匠の訃報を聞いたときに学んだことです。

ただ、それでも。

私の家にはGIジョーの零戦版フィギュアという、おそらくマニアにとっては垂涎もののお宝に違いない人形が置いてあります。

それはいつだったか、見沢さんが「いつも世話になっているから」と嬉しそうに私にくれたものです。

この、インテリアとしてはことごとくどの部屋にもマッチせず、仕方なく納戸の棚の上に置いたまま何度もの引っ越しについてきているこの人形を、

表情の読めない顔をして凛と立ってるこの人形を、

私は未だに、捨てることも、売ることもできずにいるのです。
GRAVITY
GRAVITY2
もっとみる

おすすめのクリエーター