共感で繋がるSNS
Life robot2
作業ルーム主。
ルールはお互いでキメましょうw
お気軽にお声掛けください。
音楽
読書
お酒
映画
写真撮影
Life robot2
複数の変数が絡み合う複雑さ、人生や感情の多面的・非線形的な流れ。
多変数
音楽の星
11
Life robot2
作為なく自然に湧き上がる思考のひと筋の流れも
胸の奥底で飾らず正直にたゆたう感情のささやかな綾も
その働きをすべて受け止め
日々の健やかな手仕事として
この手の届く紙面に写しとる
この無心な営みが許されることの
なんと深い悦びであることか
ただ健やかに在ること
誠実に記すことができる道理に
心よりの感謝を
11Life robot2
回答数 43>>
過程を楽しめるなら、遠回り。
哲学11Life robot2
12Life robot2
「一瞬では見えなかったけれど、その場に確かに存在していた光の集合体」
コンピュテーショナル・フォトグラフィーが伝統的な写真術に対して突きつけた、最大のパラダイムシフトを体感した。
新しい写真の「時間性」：決定的な瞬間の終焉。
新しいiPhone 17が行っているのは、この「一瞬の決定論」からの脱却か？
ここに写っているのは、「その一瞬」の真実ではなく、「その場に漂い続けた光の総時間」が可視化された、拡張されたリアリティなのかもね。
24Life robot2
6155Life robot2
回答数 195>>
31Life robot2
29Life robot2
秋になると出動頻度が高くなる
タイメックス ゴールド
47Life robot2
回答数 293>>
22Life robot2
中々にスリリングだね
読書の星55Life robot2
Cruisin'
音楽の星19Life robot2
「落ち込んだりもしたけれど、私は元気です。」
と、心の中で頭に赤い大きなリボンを付けてやり過ごしますw
8Life robot2
回答数 20>>
映画の星34Life robot2
16Life robot2
「読み手よりも書き手になりたがる」
について、
大塚英志から始め、東浩紀、宇野常寛、濱野智史、さやわか、三宅香帆と進み、
ここから國分功一郎に戻り最後、東畑開人へといたったのだが、気づけば一万文字を超えなんとも言えない凡庸な結論に至り、萎え散らかすw
( ´Д`)y━･~~
アウトプットとは脆弱な自己のログの開示である。
33Life robot2
ってな感じで
「キモチ」の機能不全 ちゅーか
「不器用な自分だけの情動」 ちゅーか
「自分だけの不器用な愛」なんだろうねぇ
( ´Д`)y━･~~
イーガンの『しあわせの理由』(ハードSFだよ)みたいな話かw
それ自体がオタク的態度なそのものだわさw
9Life robot2
新米とサンマ
これが10数年来の秋の訪れを感じる一番の組み合わせ。
早く届かないかなぁ🐟
ラクガキは気にしないでくださいw
224Life robot2
我が家のクリスマスソングはコレ一択だったなぁ
コレ聴きながら踊ってた子供たちが可愛かったなぁーw
今シーズン最速でクリスマスソングを聞いた🎄
Jingle Bells
13Life robot2
回答数 95>>
13Life robot2
カズオ・イシグロ『遠い山なみの光』(1982)
再読しても「信頼できない語り手」やアイデンティティについて考えさせられる。
もはや「実存」というものが自明ではない時代に、いかにして自己のアイデンティティを再構築するかという問いを投げかけている。その答えは、「実存の虚構性」を認めながら、その虚構を丹念に反復し続けること、つまり「シミュラークルのなかで生きる」という、あるいは「物語が失われたあと、わたしたちはどう生きるのか」という問いに対して「虚構を演じる」ことでかろうじて生き続けるというある種の諦念と同時に、ある種の美しさを見出そうとする試みだ。
それは、もはや「本物」が手に入らないと知った現代の私たちが、どう生きるべきかという問いに、静かに応えているかのようだ。
読書の星17Life robot2
BGMの力 Do you know?
問う
「お前らは知ってるのか？」。破滅の直前の崖っぷちを、あのクールなビートとヤバいラップ。
仕事行きますw
Juice (Know the Ledge)
音楽の星21Life robot2
回答数 170>>
16Life robot2
サイコーだよw
ガイ・リッチーでは1番好き🎥#映画
16Life robot2
September is here again!
It's our season!
セプテンバー
音楽の星14Life robot2
「第9の芸術」と称されるバンド・デシネの評論を読むかのごとく、多角的な視点からその世界が紐解かれていて、あらゐけいいちさんの作品が持つ深さを改めて知ることができた。
特に面白かったのが、「セカイ系」から「日常系」へと続く、日本のサブカルチャーの系譜の中で彼の作品を位置付けている論考である。
かつて『新世紀エヴァンゲリオン』に代表されるセカイ系が、主人公と世界の運命が直結する終末論的な物語を紡いだのに対し、あらゐけいいちさんの作品は、世界の危機とは無縁な、何気ない日常の尊さを描いています。
この二つのジャンルは一見対極にあるように見えますが、特集では、セカイ系が描く「日常の喪失」という恐怖が、かえって「日常」というテーマを現代の私たちにとって特別なものにした、という鋭い指摘がなされていました。エヴァンゲリオンをはじめとする過去の作品からの引用が頻繁に出てくることからも、この二つのジャンルが密接に繋がり、互いに影響を与え合ってきたことがうかがえる。
また、「不条理」を笑いに昇華させる手法や、緻密な描線と間（ま）の取り方で生まれる独特のユーモアについての分析も興味深く、ページをめくるたびにと膝を打つことばかりであった。
彼の作品は、ただ面白いだけでなく、私たちが生きるこの世界の不確かさや、それでも変わらずに続いていく日常の美しさを教えてくれる、そんな風に感じさせてくれます。
この特集は、あらゐけいいちさんのファンはもちろん、現代のサブカルチャーの変遷に興味がある人にとっても、非常に価値のある一冊だと言えるでしょう。彼の作品をすでに知っている人も、これから触れる人も、新たな発見があるはずだ。
読書の星15Life robot2
今朝は寒かった🥱
お気に入りの古着のネルシャツを羽織りながら
ボーッと外見る。
慌ただしく家を出る家族を横目に
静かに身を置く
Light on the land
音楽の星24Life robot2
回答数 5285>>
ただし、写真を撮るのに夢中になって一緒にいる人を疎かにしなければねw
21Life robot2
RIP SLYME 『Blue Be-Bop』 (2002)
まぁ僕はコッチがさ、好きでさ
ジャジーでメロウで心地よいビートなんだわさw
みんなはどの曲が好き？？
#音楽をソッと置いておく人
BLUE BE-BOP
11Life robot2
飯沢耕太郎 大山顕
『写真は死んだのか？ いまこそ写真の純粋な驚きを語ろう』
大山さんと飯沢さんの対談。
彼らは「写真は死んだ」と語りながらも、その奥底にある「純粋な驚き」を探そうとしている。これは、「ない」と言いながら「ある」を探す作業なんだ。
デジタル技術が普及して、写真は「記録」や「承認欲求の道具」に成り下がった。
みんなが「映える写真」を撮る。それはある意味、他者に見せるための「完璧な物語」を演じているようにも見え(自分の写真もそうであるが)、
でも、そうやって「完璧」を追い求めるほどに、どこかに不完全で、意図しないものがこぼれ落ちていく。彼らが探している「純粋な驚き」とは、まさにそのこぼれ落ちた、「どうしようもないもの」のことじゃないかな。
ユベルマンという哲学者の『イメージそれでもなお』という本が、このことを考える上で示唆を与えてくれる。
彼はホロコーストの不鮮明な写真について論じたが、あれは、完璧な記録じゃない。でも、その不完全さやブレの中に、人間の抵抗の意志が確かに宿っている。彼は、その「どうしようもない」写真に、それでもなお見るべき価値があると言った。
僕たちの日常の写真も、きっとそうなんだろうよ。SNSに載せる完璧な写真の陰で、きっと無意識に撮ってしまった、ぼやけてブレた写真があるはず。
そこには、完璧を演じようとする「私」ではない、もっと素直で、どうしようもない「私」が写り込んでいるのかもしれない。
再読後、僕は自身のスマホのカメラロールをじっくり見た。
誰にも見せない、失敗した写真を探してみる。
あなたもやってみるといい。
そこに、あなたが本当に探している「純粋な驚き」、あなたの「どうしようもなさ」が写っているかもしれませんよ。
読書の星11Life robot2
『Both Sides Now』(1969)
曲の終盤、全てを「両面から」見てきたと語った後、詩的自己は
「それでもなお、私は人生を本当には知らない」
と告白する。
これは、人生の真理に到達したのではなく、むしろ真理というものが常に手の届かない場所にあることを認めるアイロニー(皮肉)であった。
映画『Coda』のバージョンでどーぞ。
Both Sides Now
音楽の星11Life robot2
まぁいいとねw
#音楽をソッと置いておく人
Tears Dry On Their Own
音楽の星11Life robot2
あの大画面と音響の迫力は家ではなかなか再現できません。でも、気軽に何度も見返せるという意味では、自宅での鑑賞もいいなと思います。
10Life robot2
22Life robot2
回答数 42>>
決めたことばかりじゃなくて、
選ばなかったことを考える。
自分が選ばなかったことを
選んだ人のことを考えるよ。
哲学9Life robot2
回答数 6011>>
7Life robot2
回答数 87>>
哲学18Life robot2
『ザリガニの鳴くところ』(2018)
この小説は、単なるミステリーや成長物語として消費するには惜しい。
その構造には、きわめて思弁的な問いが埋め込まれている。
物語は、湿地に生きる少女カイアという「孤独な知の探求者」を中心に展開する。彼女は、家族という共同体から切り離され、自然という「もう一つのシステム」の論理を独学で構築する。
この過程は、個人が世界をどのように知覚し、体系化していくかという、知のあり方そのものを映し出している。
一方で、ミステリーのプロットは、人間の倫理や法が、この自然の論理と衝突する地点を鋭く提示する。
小説の結末は、この二つの論理の間に生じる、深い溝をわれわれに突きつける。
この作品を読むならば、やはり夏を推奨したい。物語の舞台である湿地の熱気、生命の躍動、そして匂いたつような空気感を追体験するには、夏の暑さこそが最適だろう。
物語の力、知の限界、そして人間と自然との関係を深く考えさせる作品として、読書時間を設けるに値する一冊。
単なる物語として楽しむだけでなく、その背後にある構造を読み解くことで、より豊かな読書体験が得られるかもしれません。
読書の星121Life robot2
昨日までとは違う暑さ
の中、新盆まわり
12Life robot2
回答数 4680>>
2Life robot2
まさしく「ベッドルーム・ポップ」という言葉が
ピッタリな1枚。
『sentiment』について語る。この、ひどく「いま」の、そして「彼女」の記録。
このアルバムは、一見するとこれまでの彼女の、フィールドレコーディングを駆使した静謐なアンビエント作品の延長線上にあるように聞こえる。だが、それは安易な聴き方だ。耳を澄ませばわかるだろう。これは、単なる「環境音楽」ではない。
彼女は、自身の内面、すなわち「sentiment」を、ポップ・ミュージックというフォーマットを借りて、徹底的に解体し、再構築している。オートチューンで加工されたヴォーカルは、もはや「歌声」という記号性を脱ぎ捨て、ノイズやエフェクトと同等の、純粋な音響素材として扱われている。
彼女は自身の声を、まるで風景の一部であるかのように、無機質に、しかし異様な強度で配置してみせる。これは、ポップ・ミュージックが孕む「人間性」や「感情」といった欺瞞性を、逆説的に炙り出す、ある種の戦略なのだ。
ベッドルームで録音されたと思しきざらついたギターの音、時折紛れ込む環境音、そして曖昧なメロディライン。これらは決して、心地よい「癒し」をもたらすものではない。
むしろ、そこには徹底した孤独と、その孤独を自覚したがゆえの感傷、すなわち「感傷」のメタレベルとしての「sentiment」が漂っている。
彼女は、このアルバムで「エモ・アンビエント」なる言葉を提示したというが、これは実に的確な自己認識だろう。しかし、ここでいう「エモ」とは、あのキッズたちが叫び散らす安っぽい感傷とは全くの別物だ。
自意識という名の牢獄に囚われた魂の、静かで、しかし確実な叫びなのだ。
生身の感情が剥き出しになった音響標本を、しかと鑑賞したまえ。
それは、2020年代という時代精神の、最も純粋な結晶のひとつである。
head
音楽の星10Life robot2
「不合理」な情熱の合理性と
「物語化」やカタルシスを求めてしまう我々の心の問題であり、それを内面化して動機としてしまう当事者の問題だろうな。と。
しかし、それと完全に切り離して成立するのだろうか？
転換期ではあるとは思うけどね。
答えはないよ。
5Life robot2
質問募集中！
私に質問してくださいね。
夏に見たい架空映画のタイトルは？
『ぬるい烏龍茶と宇宙船に眠る朝』
12Life robot2
やっぱりいいわwwww
女子には毎年何かをプレゼント🎁w毎年更新らしいよwww🤣
15Life robot2
鈴木真海子『雨と』 (2025)
夏の気だるさという、ある種の"甘美な倦怠"を極めた一曲だ。
気だるい憂鬱を“パルチードアウト”の軽快なリズムに乗せて昇華し、人生の不確かさを雨に例える。
その上で
「砂時計の代わりに私を見てて」
と歌い、永遠を願うという、まことに鮮やかなジェスチャーを披露してみせる。詩情と音楽性の粋が交錯する、洒脱の極みである。
夏の日陰でチルくいこーぜw
雨と
音楽の星5Life robot2
マンションポエムってやつは、東京という街がどういう「夢」を売っているかって話。
著者がせっせと集めたマンションの広告のコピー、いわゆる「マンションポエム」あれをよーく観察してみたら、東京って街が何を「良い」と思って、何を「価値がある」と見せたいのかが見えてきたってコト。
結局、あのポエムっていうのは、マンションそのものの話なんてほとんどせず、
「この部屋は陽当たりが良くて快適ですよ」とか、そんな当たり前のことじゃなくてね。「あなたはこのマンションに住めば、こんな素敵な人生が手に入りますよ」っていう、なんともまあ、フワフワした「イメージ」を売ってるわけ。
たとえばさ、「都心に住むステイタス」とか「緑豊かな邸宅」とか、あるいは「グローバルなビジネス拠点」とか、やたらめったら偉そうな言葉が並んでるでしょ？ あれはね、住む人間に「あなたはこういう人間になれますよ」って、ある種のブランドを押し付けてるってことなのよ。しかもそのブランドってのが、実に漠然としてて、具体的じゃない。でも、だからこそ、みんな「へぇ、そうなのか」って信じちゃう。だって、具体的すぎると、すぐに嘘だってバレるもんね。
でね、このポエムを紐解いていくと、面白いことがわかるのよ。
昔はね、マンションって言ったら「家族の団らん」とか「安らぎの我が家」みたいな、もっとこう、ベタな情緒を売ってたわけ。それが、いつのまにか「資産性」だの「国際性」だの、やたらと数字とかスケールのデカさを競うようになってきたって。東日本大震災とかコロナ禍とか、そういう災害を経て、家っていうものが「安住の地」から「いかに効率的に人生を回すか」っていう道具に変わってきたってことなんだよね。
つまり、マンションポエムは、マンションの話じゃなくて、東京っていう「都市」が、どういう「幻想」を抱いて、それをどうやって人に植え付けようとしているかって話なのよ。私たちは、その幻想を一生懸命食べて、東京という巨大な舞台装置の上で、自分たちの「生き方」を演じてるってわけ。
で、この本を読んだら、きっとあなたも気づくわよ。ああ、私の住んでる（あるいは住みたいと思ってる）あの街のマンションポエムも、結局はそういうことなのね、って。そして、それがちょっと滑稽に思えたり、あるいは、その幻想に乗っかってる自分に気づいて、ちょっと引いてみたり。まあ、そういうことなのよw
読書の星228