共感で繋がるSNS
らいと
東京の50代半ばの既婚者です
子供もいます。
恋人は募集していません。
J-pop
音楽
散歩
話を聞くのが好き
おしゃべり
ドラマ
映画
マンガ
アニメ
呪術廻戦
東京
オフィス
文学
育児
歌うこと
カラオケ
Mr.Children
ロック
洋楽
ザ·ビートルズ
進撃の巨人
JOJO
ジブリ
ディズニー
ウマ娘
お笑い
水曜日のダウンタウン
ダイエット
プロレス
ラグビー
野球
サッカー
夕日を見るのが好き
らいと
サザンオールスターズ
『CHRISTMAS TIME FOREVER』
クリスマスまであと20日を切りました
好きなクリスマスソングたちを
続々あげていきます
最初のこの曲は
前回までの流れを汲む
小林武史さんが共同編曲
ベースの関口さんが病気療養中で
小林武史さんのキーボードによる
シンセベース
1992年
丸井クリスマスキャンペーンソング
この前年に
湾岸戦争が勃発
ジョン・レノンの
『Happy Christmas (War Is Over)』
にも通じる平和を祈る歌でもあります
クリスマスの鐘の音色
児童合唱団の参加
そして小林武史特有の
メジャーとマイナーの行き来
こういった編曲もあり
実に美しく切ない
クリスマスソングに仕上がってます
数あるクリスマスソングの中でも
特に好きです
自分のバンドでも演奏しました
シングル・カットはされておらず
アルバム
『世に万葉の花が咲くなり』
に収録されています
♪Merry Christmas
to the world now
stars shine forever.
時空 （とき） を越えて星は光る.
Sing out.
Merry Christmas
time to learn how
love one another.
願い事は今
Silent Night.
Merry Christmas
to the world now
stars shine forever.
愛しい女性(ひと)のために祈る.
Sing out.
Merry Christmas
Time to learn how
love one another.
胸に残る夜
Silent Night.
CHRISTMAS TIME FOREVER
23
らいと
back number『ヒロイン』
backnumberの清水依与吏は
小林武史を尊敬する人物に挙げている
その想いが繋がったのがこの曲
小林武史をプロデューサーに迎え
バンド編成に加えて
ピアノ、オルガン、ストリングス
冬の切なさを表現
イントロのオルガンはじめ
作曲の段階から参加
全編のアレンジに
小林武史独特の世界観が加わり
実に情感豊かな名曲になった
ヒロイン
416らいと
レミオロメン『粉雪』
小林武史は
2003年よりレミオロメンをプロデュース
♪粉雪 ねえ 時に頼りなく心は揺れる
それでも僕は君のこと守り続けたい
粉雪 ねえ 心まで白く染められたなら
二人の孤独を包んで空にかえすから
この有名なサビは当初存在していなかった
「もっと違うサビがあるはずだ」
という小林武史の言葉に
このサビを探り当てた
藤巻亮太
以来、高い評価を受け
スタンダード・ナンバーに
なっていくのだった
粉雪
217らいと
My Little Lover
『Hello, Again 〜昔からある場所〜』
サザンオールスターズ、小泉今日子、Mr.Childrenと100万枚を超えるヒットを連発してきた小林武史は、メンバーの藤井謙二との共作で、My Little Loverでもこの曲で王道を極めてミリオンを達成
小林武史の存在は知らなくても
この曲を好きじゃない人はいないのではないかと思わせるほど絶大な人気を博した
♪「記憶の中で ずっと二人は 生きて行ける」 君の声が 今も胸に響くよ
それは愛が彷徨う影
君は少し泣いた？ あの時見えなかった
歌詞は元々は
少年の僕が慣れ親しんだ場所を離れる決意を描いたもの
曲もイントロ、Aメロはメジャーで始まるが
Bメロ、サビとマイナーに転調し
切なくも美しいメロディーを奏でていく
ただ、それでも、
Hello, Againという言葉と小林のアレンジ
akkoの悲しさを感じさせない甘い歌声が
どこか前向きな
ラブ・ソングのテイストを帯びることにより
絶大な人気につながっていったのだと思う
Hello,Again~昔からある場所~
550らいと
My Little Lover『Man & Woman』
桜井和寿という個性が主体のMr.Childrenは、
小林のアドバイスにより一介のラブソングメイカーから日本を代表するヒットメーカーになっていったが、1995年頃には初期のピュアなサウンドは消え、内にこもる葛藤が楽曲に満たされ低迷期を迎えていった
入れ替わるように小林武史はMy Little Loverを舞台にセツないラブソングを生み出していく
COUNTDOWNTVで一瞬流れるこの曲のPVを観たときは衝撃を感じた
軽妙でお洒落でそれでいてセツなさという一種のコクのようなフックがある
聴いている方はその背後に小林武史がいるなんてまったく気がついていないが、
やっぱり伝わってくるものがある
♪悲しみのため息
ひとり身のせつなさ
抱きしめたい抱きしめたいから
Man & Woman
愛してる愛してるって言っても
好きだから好きだからって言っても
きっと言葉だけじゃだめだよ
Man & Woman
いつかは Hey Hey Hey
歌詞は
今は悲しみや切なさに支配されていて
それだけではだめだよ
色々試みて全然報われない
それでも
みんな、いつかは‥
後に奥さんになるakkoの魅力を引き出した
小林武史マジックの名曲
Man&Woman
40らいと
Mr.Children『抱きしめたい』
様々なアーティストのキーボード、アレンジャーをしてきた小林武史が、まっさらなバンドをプロデュースしてみたいと担当したのがMr.Children。
1992年のメジャーデビューからバックアップしはじめ、2014年頃まで桜井和寿に様々なインスピレーションやアレンジを提供しつづけていく
この間のMr.Childrenの楽曲のほとんどに小林武史の色は反映されており、楽曲や歌詞に様々な計算を尽くして展開をつくっていく手法は桜井和寿にも大きな影響を与えた
『抱きしめたい』は桜井和寿のデモテープを聴いた小林武史がイントロやサビのキーを半音下げて転調するアレンジを提案
さらにクリスマスソングを想定した「クリスマスの夜に」という歌詞を「凍えそうな夜に」に変更することでラブソングとしてのスタンダード・ナンバーに深化させた
僕はMr.Childrenとの出会いは大学の友人から「すごいバンドが出てきた」と『Crossroad』の紹介を受け興味を持ち、『Innocent World』で衝撃を受けて発売してる作品全てを入手して聴き始めた
なかでもこの『抱きしめたい』は、僕がカラオケで最も多く歌った歌だと思う
ストレートに愛情を表現するこの歌はどんな歌より想いを込めやすい
ただ、好きなんだということではなく、セツないアレンジに乗せて、どんな時もそばにいるんだという想いを込めやすい
♪抱きしめたい溢れるほどに
君への想いが込みあげてく
どんな時も 君と肩をならべて歩いてゆける
もしも 君が さみしい時には
いつも 僕が そばにいるから
抱きしめたい
331らいと
渡辺美里『BIG WAVE やってきた』
僕は1986年の渡辺美里の『My Revolution』『Believe』『悲しいね』などの小室哲哉作曲の一連の歌が好きだった
その後は作曲者も変わり曲調も変わり聴かなくなっていたが、久々にいい曲だな、と思ったのがこの曲
カメリアダイヤモンドのCMソングで
CMに使われたサビは夏を思わせる
パワフルで明るく突き抜けたロック調
♪BIG WAVE 光る海に連れだして
3回クラクション 空に合図して
一緒にあの波をつかまえて
ノック ノック 真夏のドアを開けて
悲しみは砂に埋めて
急げ BIG WAVE やってきた
夏、満喫、という感じのサマーチューン
にも関わらず、
イントロからAメロBメロはマイナー調
このギャップ感
なんという曲構成なのかと思ったが、
小林武史プロデュースときけば納得
作曲は岡村靖幸
BIG WAVE やってきた
19らいと
小泉今日子『あなたに会えてよかった』
1991年、この曲を初めて聴いた時の衝撃は、
ビートルズを聴いたときのそれに近かった
大のベストテンファンだった僕も80年代に入って、ボイトレをしていない素人アイドルの音程外れの歌唱を聴くに耐え難く、流行りの歌に興味を失い、ゴダイゴ、オフコース、チューリップ、カーペンターズやビートルズなどの過去の名曲に傾倒していた
90年代に入って、また楽曲と歌唱が復権し、さらに空前のカラオケブームを迎え、
僕もレンタルCDショップに通って気に入った曲を集めたお気に入りカセットテープを作り始めた
ちょうどその頃、一介のアイドルから脱皮していた小泉今日子のこの曲を聴き、メロディーとアレンジが心の琴線に触れた
歌詞も非常にマッチしており何度も聴いた
自分で歌っても再現できないので女性に歌ってほしくて、いつもリクエストしていたっけ
今にして思えば、この曲はまさに小林武史
オリコン1位５週、ミリオンセラーに到達し
レコード大賞編曲賞などを受賞
本人もこの曲で自信をつけたとか
♪サヨナラさえ 上手に言えなかった
Ah あなたの愛を
信じられず おびえていたの
時がすぎて 今 心から言える
あなたに会えて よかったね きっと 私
ラブソングではあるが、小泉今日子が、実は実の父親や、父親役でドラマ共演した田村正和を想定して書いたという歌詞もレコード大賞作詞賞を受賞
本当は恋愛ソングじゃなかったのか
でも、名曲。
あなたに会えてよかった
517らいと
サザンオールスターズ『希望の轍』
桑田佳祐さんはサザンオールスターズ再結成のときに、小林武史さんをメンバーに加えました。
その時の代表曲がこの曲。
キーボードで始まる前奏がなんとも切なくてお洒落なんです。
僕はこの前奏が弾きたくてキーボードを買って練習しました。
弾けるようになったけど、すぐに忘れて弾けなくなっちゃいました。
その代わり、自分の趣味のバンドで歌わせていただきました。
サザンオールスターズの中でも『真夏の果実』とか1988年〜1993年にかけての曲は小林武史さんがアレンジ参加してます。
桑田さんからの信頼は絶大ながら、徐々に依存度が高まり、メンバー内でもちょっと頼りすぎという意味で危険、と言われ始め、小林さんはMr.Childrenなど他のアーティストとのタイアップにシフトしていきます。
希望の轍
214らいと
短調を主体とした美しくセツないメロディーラインの曲たちを紹介してきましたが、
そういう曲はJ-POPにはたくさんあります。
今だとその代表的な作り手は、小林武史
その特徴は、短調と長調を行き来して、
不穏や不安、切なさと、その解決、カタルシスの解放を一つの曲の中にいくつも散りばめ、織りなしていく。
恋に心が揺れ動くさまを表す、洗練されてお洒落な楽曲になっている。
クラシックピアノをバックボーンに、キーボーディストとして活躍をはじめ、杏里『思い切りアメリカン』からアレンジャーにも進出。以降、井上陽水、坂本龍一、筒美京平などの大御所のアレンジを担当。
そんな、小林武史さんが手掛けた曲たちを挙げていきます。
最初は、小林武史さんが手がけた名曲のなかでも有名な桑田佳祐さんとのコラボレーション。
桑田佳祐『悲しい気持ち』
僕はサザンオールスターズの曲はそんなに好きではなかったのだけど、この桑田さんのソロ曲で高校の後夜祭でダンスした時、この前奏から始まるのをからだに耳に浴びながらなんてお洒落で切なくていい曲なんだと思いました。
高校生として恋、希望、不安、様々な複雑な感情を行き来していた僕にすごく刺さった。
この前奏があるのとないのとではまるで違う曲。
明るい曲の中にしっとりした切なさが綺麗に織り込まれている。でも暗くない。
切ないけど前を向いてキラキラした希望を抱いていこうよ。
そんな前奏に聞こえるんです。
悲しい気持ち(Just a man in love)
111らいと
RAZZ MA TAZZ『Regret』
RAZZ MA TAZZ最後はこの曲
直前のシングル『あじさい』まではオリコン20位以内に入ってました
しかしこの曲はオリコン39位に終わります
タイアップはこの曲もこのあとのシングルもつきますが、オリコンチャートは上がりませんでした
♪ただ 君だけを傷つけて 生きてる
また 偽りを隠すため 偽る
ただ 君だけを犠牲にして 生きてる
また 真夜中に抱きしめて ごまかす
素直に 生きてゆけたら何も いらないのに
心に吹き荒れるRegret
理由は全て同じです
キャッチーでメロディアスなセツナPOP
一方でただ恋人との関係性の破綻という救われない世界観を頑なに守り続ける
90％がラブソングと言われる日本の音楽シーンにおいて最大公約数の共感を狙わない
ポストミスチルと言われながら大ブレイクしなかった理由もそれ
RAZZ MA TAZZという言葉は、
派手、華やかという意味の一方で
誤魔化し、言い逃れ
という、うわべだけ飾るという意味もあります
つまりは男女の関係のうわべが剥がれた様子を描きたかったのかもしれないけど
相手を心から想わない曲に共感できる人はいないでしょう
当時、このメロディアスな曲たちが気に入ってRAZZ MA TAZZの「布教活動」する人もちらほらいましたが、
できればポジティブな歌詞を入れ込んで欲しかったなあ
想ってないことは歌えないからね
なので、歌詞に想いをこめて歌わずに曲を愛してヒトカラで歌う
そんな曲たちでした
Regret
211らいと
RAZZ MA TAZZ『orion』
『MERRY-GO-ROUND』に続くシングルで、
1996年10月リリース。
オリコン18位。スポーツ用品のCMソングでもあった。
オリオン座をテーマにした歌は中島美嘉さんはじめ多数あるが
この歌はRAZZ MA TAZZらしく
恋人と別れてしまう歌詞
♪からまった唇 今 ほどいて
あの日の2人にまた戻ろう
僕ら高い空を見てたはずだった
なんでこの歌詞でオリオン座なのか
メロディーはやはりRAZZ MA TAZZらしい
セツナPOP系
オシャレでメロディアスでハッとするサビ
でもよく聴くと共感性は少ない歌詞
似たようなシングルを連発するのだが
歌詞が王道ではないので突き抜けない
それを繰り返す
orion
12らいと
RAZZ MA TAZZ『MERRY-GO-ROUND』
オリコン最高10位、11万枚のセールスでRAZZ MA TAZZ最高の売上を記録したこの曲は、
COUNTDOWN TVのオープニングテーマでもあった
歌詞の内容は
別の世界にいた２人が
街の片隅で巡り合い
好きになるたびに傷つけ失う
時を止めて
君の匂いをそばで感じたい
そんな想いのまま
メリーゴーランドのように
ふたりを乗せ
日常を超えて運命は回り始める
♪そうさ メリーゴーランド
好きになるたび
いつでも 失ってくのさ
そんな メリーゴーランド
震えているの？
メリーゴーランド 今
強く抱きしめていいの？
オフコースの『Yes-No』を彷彿とさせる
抱きしめていいの?
という不安定な着地
描きたい世界観はわかる
ただ、メリーゴーランドって
遊園地のイメージだよな、やっぱり
この婉曲表現にピンとこない人は多いだろうし
かつ前向きな歌詞にもなりきってないから
共感性も高くはない
曲調は好きなんだけどな
MERRY-GO-ROUND (Album Mix)
12らいと
RAZZ MA TAZZ『白い夜』
ここからは1995年頃ポストミスチルとも言われたRAZZ MA TAZZから４曲続けてお送りします
１曲目は『白い夜』
ヒット曲『Season Train』のＢ面の歌
♪雪は霧雨に変わり 永遠のシール剥がすよ
ふたりにはこんなにも白い夜
どれだけ僕をみてるの?
どれだけ君をみてるの?
その涙拭うのは もう僕じゃないね
このサビが実に美しいメロディー
そしてスタンダード・ナンバーにはなり得ない、救われない歌詞が無情感を引き立たせる
系譜的にはオフコースの『さよなら』を思い出すような冬独特の心凍えてゆく寂寞
そしてカラオケDAMにはなくJOYSOUNDでないと歌えないレア感も手伝い
マイナー度合いは他の追随をゆるさない
白い夜
21らいと
NorthernBright『WILD FLOWER』
1999年
オリコン最高位26位のこの曲は、ドラマチープ・ラブの主題歌にもなった
歌詞の内容は
希望を持ちながらも
どこか壊れそうで
どこか孤独で
煌めく街には背を向けて
暗い夜を抜け
明日に咲く花になる君の手を掴もうとする
どこか朧げで儚く切ない恋を描いている
メジャーコードとマイナーコードを行き来するメロディーラインとアレンジがそれをうまく表している
SuperflyやL'Arc~en~Cielに同名の曲があるために一瞬それかと期待されて知らない歌だったとがっかりされることもあり、
ヒトカラで人知れず歌い上げるリスト入りするのであった
Wildflower
20らいと
GRAPEVINE『光について』
ここからは、僕の好きなマイナーなマイナーな歌を何曲か書き込みます。
マイナーのひとつの意味は、短調を主体にした物悲しい切ないメロディーライン。
もうひとつの意味は、スタンダード・ナンバーにはなりきれなかったという意味です。
ただし全てメジャーデビューしたアーティストの曲なので、ヒット曲のＢ面だったりタイアップがついたりオリコンランキング入ったことがあったりはします。
ちょうど秋から冬に変わっていくこの季節にマッチするような哀愁を帯びたそんな曲たち。
それでは１曲目。
GRAPEVINE『光について』は、オリコン最高位18位でTBS「新ウンナンの気分は上々。」やNHK「てれごじ。」エンディングテーマにもなった、1999年のれっきとしたヒット曲。
歌詞の内容は、
手に入れたものは思ったものではなく
会えたとしても届かない
解りあったつもりでもそうでもない
でも本当の自分たちはここにある
そういうニュアンスの言葉が散りばめられている
メロディーやアレンジは実に綺麗で儚さを醸し出している
しかしこういう歌詞の歌に共通して言えるのは、わかりやすく共感したり周りを盛り上げたりするタイプの曲ではないし、恋人に聴かせるには別れをイメージさせるために誤解を招きかねないからカラオケなどでは決して選ばれず、
スタンダード・ナンバーにはならない宿命なのだろう。
それでも歌い上げるとボーカル的には心地よい響きであり、必然的にヒトカラ用の曲になっていく。
そして、しみじみいい曲だなあと悦に浸るのであった。
光について
14らいと
Queen『We Are the Champion』
週末は、大谷翔平選手、山本由伸投手、佐々木朗希投手ら３人の日本人が所属するロサンゼルドジャースがワールドシリーズを制し、
山本由伸投手がMVPに選ばれました。
そして、競馬のダートコースでの世界一を決めるレースのひとつ、ブリーダーズカップクラシックを日本のフォーエバーヤングが制しました。
どちらも素晴らしい快挙でしたね。
メジャーリーグは、相手のブルージェイズも素晴らしいチームで、第７戦までもつれました。
山本投手は第２戦完投勝利、第6戦、第7戦と連投しての3勝。
これは歴史的快挙でしたね。
大谷選手は第3戦で2ホームラン含む４長打は119年ぶりの記録、その後５打席連続四球で9打席連続出塁のワールドシリーズ新記録。
両チームは延長18回の死闘で最後は千両役者のフリーマン選手がサヨナラホームラン。
その後ドジャースが連敗して臨んだ第６戦は、
キケ・ヘルナンデスの好守備があり接戦をものにし、第７戦は9回土壇場でのロハス選手の同点ホームラン。
延長に入り、これまたロハス選手のバックホームでの好プレー。
直後のパヘス選手とキケ・ヘルナンデス選手がぶつかりながらの好プレー。
そして、捕手としてマスクをかぶり続けたウィル・スミス選手の勝ち越しホームラン。
様々な劇的なシーンがありました。
一方、フォーエバーヤングは、アメリカの競馬の祭典、ブリーダーズカップのメインレース、ブリーダーズカップクラシックに挑みました。
馬主はウマ娘を開発したゲーム会社を系列に持つサイバーエージェント社の藤田晋さん、
調教師はコントレイルによる三冠など日本や世界の大レースを制してきた日本を代表するリーディングトレーナーの矢作調教師、騎手は若手のホープ坂井瑠星騎手。
そしてフォーエバーヤングは、ディープインパクトの孫にあたる日本の国内産馬。
そういうオールジャパンのチームとして見事に優勝しました。
僕はディープインパクトのファンなのでとても感慨深いです。
週末はそんなビッグニュースを、ネットや動画で繰り返し味わってました。
あ、今日も関連ニュースをみてます笑
We Are the Champions (Live at Live Aid, Wembley Stadium, 13th July 1985)
216らいと
『マイム・マイム』
フォークダンス最大のクライマックスは
やっぱり『マイム・マイム』でしょう
全クラスとか全校とか
やたら大きな輪を作って
真ん中に火を焚いて
「マイムマイムマイムマイム」と叫びながら
集団で火にめがけて向かっていく狂気
なんだかよくわからない楽しさに包まれる
これはイスラエル民謡で、マイムとは水のこと
水源を掘り当てて喜ぶ歌なのであり決して火ではない笑
きになるあのサビの歌詞は
“Mayim mayim mayim mayim hoy mayim be-sasson”
（水だ水だ水だ水だ、水が出て嬉しいなっ）
「マイムベッサッソ」って言ってたけど、まあまあ合ってたな
ステップもたのしいよね
時計回りに
右足、左足、右足を左足の後ろにクロス、左足
というのを繰り返し
サビで「マイムマイム」と叫びながら全員で真ん中に２回寄っていく
四拍おいて右足ステップしながらクラップを４回
２回目はクラップのあと大声で「HEY！」
ってのを４回
すごく盛り上がったなあ〜
あんまり楽しいので
人が集まるところでやりたくて
友達の結婚式でサプライズでやったら、みんな大盛り上がりで楽しかったなぁ
マイムマイム
480らいと
『コロブチカ』
ミキサータイプのフォークダンスではこれがいちばん好きだったなあ
男女が向かい合って
前後に３歩&片足ステップ
逆に３歩&逆足ステップ
また逆に3歩&片足ステップして
片足を前、右、戻す
右に回ってクラップ
左に回ってクラップ
男女が右手をとりあって前、後ろ、ターン
これをもう一度繰り返すと
次のパートナーに。
え〜フォークダンスなんてやだよ〜なんて
口ではいいながら、
コロブチカはどういう順番が回ってくるかわかりやすくて
気になるあの子が少しずつ近づいてきて
そのぶん余計にドキドキしたりする
もうすぐだ、と思った時に曲が終わったり
なぜか順番が崩れてひとりでくるくるターンする人がでたり
というのもあったな笑
こらこらそこの君、テトリスはじめないで！
コロブチカ
256らいと
『オクラホマミキサー』
そろそろ運動会の季節ですね〜
懐かしいフォークダンスシリーズをあげていきます
最初は『オクラホマミキサー』
このなんだかよくわからない名前がいかにもフォークダンスっぽくて胸熱笑
だけど、これはダンス名であって曲名は
『Turkey in the straw（藁の中の七面鳥）』
なんですって
へえ〜
ダンスは男女一組になり
女性が前、男性が後ろ
右手と右手、左手と左手をとって
足は左、左、右、右、左、右、左、右、
左足を前、後ろ
くるりと回って
右足出して、ごきげんよう
そして女性は後ろへ男性は前へずれて
別の組へ
というのを曲が終わるまで繰り返す
ミキサーというのが、こういう複数の男女がパートナーを換えていくダンスの総称
オクラホマが本場かと思いきや
振り付けはTexas Schottischeっぽいらしく
日本独特に進化したらしい
オクラホマ州にいってこのダンスを踊ろうと思っても誰も知らないのであった
今どきはLGBTとかいってこういうのもやめたりして
昔から列の後ろの方は男子が余って女子に混ざってたけどね笑
オクラホマ・ミキサー (Normal Ver.)
743らいと
総合格闘技PRIDE関連
高梨康治『VICTORY』
総合格闘技イベントPRIDEで、
試合決着時にこの曲が流された
誇りをかけて戦った戦士たち
必ず勝者と敗者にわかれる
幾度もの名勝負、果たし合いの末に
この曲はいつもあった
作曲をした高梨康治は
ゲームやアニメの音楽の演奏、作曲を多数手掛けており、
「NARUTO」
「美少女戦士セーラームーン」
「プリキュア」
などにクレジットされている
Victory
31らいと
総合格闘技『PRIDEのテーマ』
今はなき総合格闘技イベントPRIDEのオープニングテーマ
1997年、プロレスの格闘王高田延彦と
バーリトゥード（何でもありルール）無敗の
ヒクソン・グレイシーとの戦いが行われた
これが総合格闘技『PRIDE』の原点
試合はヒクソン・グレイシーが腕ひしぎ十字固めで圧勝
プロレスファンは「まさかの結末」に激しく動揺した
今でこそ、総合格闘技の選手に、格闘技の門外漢であるプロレスラーが挑むのが無帽であることは常識だが、当時のプロレスはあらゆる格闘技の頂点に立つジャンルだと思われていた
こうして、「本当に強いのは誰か」を決めるのはPRIDEのリングであるとの認識が一気に広まり、また、プロレスラーが総合格闘技に挑戦しては無惨に敗れるシーンが相次いだ
そんな中、高田延彦の弟子桜庭和志が、勝利を挙げて「プロレスラーはほんとは強いんです」とマイクアピールし、PRIDEの人気はさらに過熱
高田延彦はPRIDEのリングで現役引退し、PRIDE統括本部長に就任し、イベントを盛り上げる
前田日明のリングス、佐山サトルの修斗からも次々と有力選手が続々参戦
さらに
Ｋ-１からやってきたミルコ・クロコップが打撃で勝ち上がり、PRIDE史上最強の絶対王者エメリヤーエンコ・ヒョードルと対決した頃、その人気の頂点に
2003年にはPRIDEの大晦日イベント「PRIDE男祭り」、曙とボブ・サップが戦ったK1の「Dynamite」、猪木主催の「INOKI BOM-BA-YE」の３イベントが、フジテレビ、TBS、日本テレビの３局で開催され紅白歌合戦を超える視聴率をあげた
しかし2006年、フジテレビが突如コンプライアンスを理由に撤退
さらに2007には有料放送で高収益となったアメリカ総合格闘技UFCを運営するズッファ社にPRIDE興行権が買収され、
有力選手も引き抜かれた
経営者の榊原信行氏は７年間の競業禁止が契約に織り込まれ、
世界最高峰の総合格闘技イベントはわずか10年の歴史に幕をおろした
翌年、UFCのリングに上がったミルコ・クロコップはこの『PRIDEのテーマ』を入場曲にしたが惨敗
その後、2008年に一部スタッフが大晦日に格闘技イベント「やれんのか！」を立ち上げ、さらに「DREAM」を開催
DREAMは2013年に活動を停止するが
2014年、協業停止が解けた榊原信行氏が新たな格闘技イベント「RIZIN」を立ち上げ、現在に至る
Pride original Cover
124らいと
テレビ朝日「GET SPORTS」オープニング
ERA『Ameno』
なぜこれがGETスポーツのテーマなのかはわからないが、
この番組はヒーリング系楽曲を採用してきた
スポーツはドキュメンタリーでもあり
この楽曲の持つ荘厳な響きは
勝者と敗者を必ず生むスポーツのドラマチックな無常観とマッチングしている気もする
ちなみに
これらは何と言っているのか?
Dori me.
Interimo, adapare.
Dori me.
Ameno, ameno.
Latire.
Latire mo.
Dori me.
Ameno.
Omenare imperavi ameno.
Dimere, dimere matiro.
Matiremo. Ameno.
ラテン語で書かれた楽曲
実は疑似ラテン語で意味は無いとされるが
翻訳エンジンによれば以下訳が出てくる
アメノ
燃やしてくれ
その間に水を持ってきてくれ
隠れて
あとで燃やしてくれ
アメノ
前兆を命じたのだ
私たちは
死に同意する
これは
翻訳エンジンが似た言葉をつなぎ合わせて無理やり翻訳した結果であり
正確性を欠くらしいが
実に薄気味悪い
Ameno (The Live Experience)
113らいと
『オリンピックファンファーレ、テーマ曲（1984年ロサンゼルスオリンピック）』
ジョン・ウイリアムズ
ソビエト連邦のアフガニスタン侵攻に抗議して
1980年のモスクワオリンピックを西側諸国がボイコット
当時金メダル獲得を有力視されていた柔道の山下泰裕選手やマラソンの瀬古利彦選手が呆然となっていた
その4年後
1984年ロサンゼルスオリンピックは
僕が自分の意思で初めてテレビで観戦したオリンピック
今度はソ連はじめ東側諸国が報復でボイコットしてしまったけど
アメリカの威信をかけ
オリンピックのテーマソングの作曲を委ねられたのはジョン・ウィリアムズ
若きスティーブン・スピルバーグとの出会いをきっかけにジョーズ、スター・ウォーズ、インディー・ジョーンズ、Ｅ・Ｔ、未知との遭遇など様々な大ヒット映画テーマ楽曲を作った映画音楽の巨匠
彼が自ら指揮を取り行われたロサンゼルスオリンピックの開会式以降、
連日このファンファーレがテレビから流れてきていた
クラスメイトがこのLPレコードを学校に持ってきて
音楽の時間にみんなで聴いて、改めて感動
明るい未来がひらけていくような
青空に向かって突き抜けていくエネルギー
そんなものを感じる
楽曲的に実に素晴らしい
Olympic Fanfare and Theme
513らいと
ヴェルディ
『AIDA-TRIUMPHAL MARCH』
凱旋の合唱
アイーダはイタリアのジュゼッペ・ヴェルディが作曲した四章編成の楽曲
その第二章の凱旋行進曲がサッカー関連で頻用され
そのうち凱旋の合唱の箇所はサッカー番組のオープニングによく使われています
冒頭の行進曲のところは
選手入場でも使われるし
日本代表応援団ウルトラスの応援歌としても使われてますね
この楽曲は古代エジプトとエチオピアの戦争を舞台にした悲喜劇
エジプトが勝利するも、エジプト王女の女奴隷であり、エジプト軍司令官ラダメスの恋人でもあり、実は敵国エチオピア王女であった主人公アイーダは嘆き悲しむ
そんなシーンでエジプト軍が勝ち誇る凱旋のシーンでこれらの楽曲が奏でられます
♪Gloria all′Egitto, ad Iside
Che il sacro suol protegge
Al Re che il Delta regge
Al Re che il Delta regge
Inni festosi alziam
エジプトに栄光あれ、
聖なる大地を守るイシスに栄光あれ
デルタ地帯を統治する王に栄光あれ
デルタ地帯を統治する王に栄光あれ
祝祭の賛美歌を歌おう
この楽曲がイタリアを中心に上演された結果、
サッカーの応援歌にも採用され
パルマFCが使っているのを中田英寿が気に入り、それをしったウルトラスが応援歌に採用
そして日本のサッカー番組でも凱旋行進曲が採用され、この凱旋の合唱も耳に届くようになったのでしょうね
ヴェルディ: 歌劇「アイーダ」凱旋の合唱 “エジプトに栄光あれ” と 凱旋行進曲
113らいと
今年の10月13日はスポーツの日
昔は体育の日と言って10月10日でしたね
これは1964年の東京オリンピックの開会式の日を記念したもの
連休を増やすために法改正した影響で毎年変わることになりました
なのでスポーツ関連楽曲を投稿していきます
去年利用停止になったSpotifyの投稿の復刻もしていきます
サッカーに関連する曲も名曲が多いですね
意識することなく
「あ、この曲きいたことある」
というのがあります
そんな曲でいちばん好きなのはこれ
日本代表戦で2002年ワールドカップ以降
テレビ朝日が中継で使ってる曲
サラ・ブライトマン
『A Question of Honour』
生きるか死ぬかは問題ではない
名誉の問題である
しかし問題が一点。
Spotifyではサビだったのに
アップルミュージックではサビを切り取ってない
残念だな
なのでサビを切り取った
代替音源を載せておきます
サラ・ブライトマンはコメント欄に
ア・クエスチョン・オブ・オナー (Non-Stop Mix Ver.)
112らいと
19『あの紙ヒコーキ くもり空わって』
この歌は、1999年頃に中高生だった世代にはものすごく支持を集めていた記憶
一般論で言えば流行曲の90％はラブソングだけど
この歌は、それと一線を画し、
その世代のもどかしさとか閉塞感を破りたいという衝動みたいなものを感じた
僕は既に社会人だったけど
この曲を共通の記憶として共感し合ってる感じがちょっと眩しかった
おそらく、歌詞が先に作られメロディーを当てはめる「詞先」で作られたこの歌は
結構字余りや字足らずな箇所が随所にあるのも特徴
そして
♪メーヴェと付けた紙ヒコーキ
ってどういう意味なんだ！？
当時はそう思った
メーヴェはドイツ語で「かもめ」
宮崎駿の「風の谷のナウシカ」でナウシカが乗ってる翼だけの飛行機がメーヴェ
それを歌詞にしたのかはわからないけど
不思議な世界観でもある
あの紙ヒコーキ くもり空わって
135らいと
トワ・エ・モワ『空よ』
いいなあ、この歌も
やっぱり音楽の時間に歌集で出会って
みんなでよく歌った
トワ・エ・モワの曲はこの曲と
『虹と雪のバラード』が載っていた
クラスメイトが一人ずつ好きな歌を選んでみんなで歌う、という時間があって
トワ・エ・モワの２曲を選んだ人には
すごく親近感がわいたっけ
「空よ」から始まる有名なAメロ
そしてサビの急展開となる切ない高揚感がなんとも言えない
空よ
27らいと
赤い鳥『翼をください』
この曲はこれまでも何度もとりあげたけど
名曲だよな〜
小学生のとき、歌集に載ってたのを音楽の時間に歌ったのが出会い
その後、中学生になり、校内合唱コンクールで歌ってるクラスがあり再会
高校生の時に原曲が聴きたくなり、赤い鳥のＣＤではじめて聴いた
そして、大人になって、合唱団でみんなで歌う
合唱のアレンジも多数あり、一緒に歌えるようでそうでもない、ということも起こり得るのもこの曲の特徴
それだけスタンダードな歌ということ
今回チョイスした音源は、僕が一番最初に出会ったアレンジだと思う
ハモリパートを歌うのもとても気持ちがいい
翼をください
319らいと
稲垣潤一『思い出のビーチクラブ』
先週、今週と
海やプールに行ってきたけど
夏の終わり
夕暮れ時
秋に変わっていく空気感
まもなく営業を終了するであろう
海の家やプール施設
そういう雰囲気を肌で感じてる時に
この曲が頭をかけめぐっていた
♪Stay gold きらめく時間の波間に
夏の日のまぼろしたちさ
Stay gold さよなら僕に隠して
好きなの・・・ と
何故して（どうして）ささやいたの
この
Stay goldというフレーズが
たまらなく輝いて聴こえた
この曲は僕が高校生の頃の歌
「カナダドライ」という
ジンジャーエールのCMでよく流れてた
ピリッと冴えた大人の切れ味だという
その飲み物がどんな味かもわからず
このサビがすごく印象に残ってて
なんていう題名の歌なんだろうと
ずっと思ってたけど
分からなかった
当時は
海を目の前にした高校生活にも関わらず
彼女はいなくて
いずれ大人になっていく自分との
現在地点のギャップを
漠然と感じていた
いつかは社会に出ていく
そこでやっていけるのかな
自分はいつ恋愛できるのかな
などと
黄昏れるというのは
その前の充実した記憶が前提であり
それすらない自分を
客観的に見て
焦燥感と
まだみぬ自分の未来への
どこかにもつ期待や希望
そんな感情をも思い出す
それから季節は巡り
僕にも
数え切れない出会いと
いくつもの想い出が出来て
その間に
ジンジャーエールも何度も飲んだ
今
ようやく実感する
Stay gold
みる角度や自分の立場は変わったが
相変わらず僕の中で煌めき続ける言葉
この曲は今でも
少年の日のコンプレックスと
甘くてピリっとした
大人の日々の記憶たちを一緒に
連れて来る
海やプールに行ったのは
娘にせがまれて
なんだけどね
思い出のビーチクラブ
38らいと
杉山清貴
『僕の腕の中で』
JALのCM
どんどん行きます
一時期杉山清貴ベストをずーっと聴いてたな
この歌も好きな曲です
♪FLY AWAY!
僕の腕の中で
君は1番目の青空を見つけて…
FLY AWAY!
僕の腕の中でそして
雲ひとつないほど
君のための自由
守っていきたい
この歌詞をみた瞬間にピンとくる
やっぱり作詞は秋元康
いかにもってかんじだけど
杉山清貴の清々しさ爽やかさと
とても共鳴してて良い歌だなと思う
僕の腕の中で
31らいと
円広志『夢想花』
JALのCMつながり
♪飛んで飛んで飛んで飛んで飛んで飛んで飛んで飛んで飛んで
まわってまわってまわってまわるうぅうう〜
ザ・ベストテンで初めて聴いたとき
何回飛んでって言ってるんだろうって
すぐ数えました
９回も言ってるんですよね
すごく印象的な歌
JALにぴったり…とは思うんだけど
飛んで回っちゃうと
違う意味に聴こえなくもない
この歌をつくった円広志さんは
今では関西のバラエティタレントだけど
当時はロックミュージシャン
売れなくて
ANAの社員で伊丹空港に勤める奥さんが生計を成り立たせていた
音楽は辞めようと思い
半ばヤケ気味に作ったポップス曲がウケ
YAMAHAのポプコンに出ないかと誘われ
一か八か出演すると
この曲に合わせて観衆がチラシで作った紙ヒコーキを次々に飛ばした
たまたまチラシで紙ヒコーキを作るのが流行ってたため起きた現象だが
会場は圧倒的なグルーヴに包まれて優勝
そのままYAMAHAからデビューして
80万枚の大ヒット
多額の印税収入を得た半面、
元のロックバンドのファンからは批判され
ついに音楽から離れていく
「一発屋」と言われた
酒とパチンコの自堕落な日々
そんな中、演歌をつくってくれと依頼され
作曲したのが
森昌子の『越冬つばめ』
♪ヒュールリー ヒュールリーララー
のあの曲
こちらは本名の篠原義彦名義
日本レコード大賞を受賞
実は円広志は一発屋ではなかったのだった
夢想花
528らいと
サーカス
『アメリカン・フィーリング』
こちらもJALのＣＭソング。
愛する人から届いたエアメール
窓の外に広がるスカイブルーをみながら
読み返す
愛する人はあなただけと誓い
自由な空へ飛び立っていく
♪今私は コバルトの風
Feeling in America, in America
ああ きらめく季節の中で
抱きしめるから. It's America
このサビが聴きたいんだよ
アップルミュージック！！
ほんとに素晴らしいハーモニー
こういう歌を生歌で歌番組で聴きたいんだよな
今の紅白なんてプロだなあって思う歌手が
ほんのひと握りしかいない
口パクやボイトレしてない素人の歌なんて聴きたくない
サーカス復活してほしいな
もどかしい方はYouTubeなどで全曲聴いてくださいねっ
余談ですが
Feeling in America, in America
の２回目のAmericaの箇所は
富山県に親しみ深い人には
滑川（なめりかわ）に聴こえて仕方ないのであった
なめがわ町の方、なめかわさん、すみません😚
アメリカン・フィーリング
18らいと
米米CLUB『浪漫飛行』
9月に入りました。
東京は残暑厳しいですね。
台風も来ており体調も崩しやすいですね。
みなさんきをつけてくださいね。
さて、9月20日は空の日。
空にちなんだ歌をのんびり投稿していきます。
１曲目は米米CLUBの浪漫飛行。
♪ 君と出逢ってから
いくつもの 夜を語り明かした
はちきれるほど My Dream
トランク一つだけで
浪漫飛行へ In The Sky
飛びまわれ この My Heart
JALのCMソングだが、その採用の３年前に米米ＣＬＵＢが航空会社のCMの採用を狙ってつくり、アルバムに収録していた。
その後狙い通りJALのCMに採用され、シングルカット。ミリオンセラーとなった。
個人的にも馴染みが深い歌で、
老若男女に広く親しまれていて
アップテンポでノリがいいため
カラオケの１曲目
特に誰も歌わなくて探りを入れる時など
あとは
趣味のLIVEなどで何度も歌ったなあ
これを歌うと『君がいるだけで』も歌いたくなる米米ＣＬＵＢコンボが発動しやすい
浪漫飛行
626らいと
Mr.Children
『君がいた夏』
夏の終わりは
人を物悲しい気持ちにさせるのか
秋の気配を感じて
燃え盛る夏を思い出す
そこにある感情は
I love you.ではなくI miss you.
あなたにそばにいてほしいのに
あなたはそこにいない
切ないけど
そこにポジティブな意味が寄り添う
英語の表現の中でも屈指の素敵な言葉
と同じことを二度言ってみる
もっともふさわしいのは
この歌かな
♪また夏が終わる もうさよならだね
時はふたりを 引き離していく
おもちゃの時計の針を戻しても
何も変わらない
oh I will miss you.
小林武史をプロデューサーに迎えた
デビューアルバム『Everything』からの
シングルカット
原曲は「夏が終わる」というタイトルだったが、小林武史が加わったことによりタイトルも歌詞も見直された
この曲はオリコン69位に終わったが
歌詞がさよならのままで終わる歌は
大ヒットはしにくい
さみしいというだけでなく
そこから
ポジティブな気持ちを思い起こさせる
それが
大切なことなんだと思う
君がいた夏
546らいと
ZONE
『Secret Base』
♪君と夏の終わり 将来の夢
大きな希望 忘れない
10年後の8月
また出会えるのを 信じて
最高の思い出を…
ZONEはTAKAYOを中心に結成された
ユニット
音楽スクール出身者による
ダンス＆ボーカルグループ
やがてギミックで楽器を持ち
その後演奏もするようになった
バンドとアイドル
BANDOLEという存在を演じる
ただ、人におしきせられた役割を嫌い
セルフプロデュースに力を入れ
3枚目のシングルは
スタッフの反対を押し切って
デビュー当時からアコースティックで歌っていた
『Secret Base』を選んだ
この歌がミリオンに到達する大ヒット
２年後にTAKAYOは短大進学のために
ユニットを卒業
ZONEは残ったメンバーと新メンバーとで活動を継続するもさらに２年後に解散
このときのメンバーが
10年後の2011年8月に再びZONEを結成
しかしTAKAYOは参加していない
あのヒットから24年の月日が経ち
今年も夏は終わりに向かう
secret base 〜君がくれたもの〜
233らいと
サザンオールスターズ
『夏をあきらめて』
夏の終わりは
人を物悲しい気持ちにさせるのか
秋の気配を感じて
燃え盛る夏を思い出す
そこにある感情は
I love you.ではなくI miss you.
あなたにそばにいてほしいのに
あなたはそこにいない
切ないけど
そこにポジティブな意味が寄り添う
英語の表現の中でも屈指の素敵な言葉
そんな雰囲気の歌たちをいくつかあげます
まずはサザンオールスターズのこの歌
歌詞の内容は
夏を楽しもうとしたふたりが
雨に降られて思い通りにいかず
Pacific Hotelに駆け込んで
夏をあきらめる
この歌自体はI mss you.までは表現されていないが
他の歌と合わせて晩夏を偲ぶ
アルバム「NUDE MAN」に収録された歌でシングルカットはされていない
それを聴いた研ナオコさんが
「わたしが歌えばヒットする」
と感じてシングル化
スタッフは『私はピアノ』を推したが
研ナオコは
どうしてもこの歌を歌いたいと譲らず
桑田の持つ世界観をくずさずに
枯れた声を意図的に使った
瞬く間に大ヒット
レコード大賞金賞を受賞
紅白歌合戦にも出場し
幅広い世代に届いていった
研ナオコさんのシングルはコメント欄に
夏をあきらめて
1028らいと
サザンオールスターズ
『真夏の果実』
桑田佳祐が監督した
映画「稲村ジェーン」の主題歌
桑田が、作詞家の康珍化（かんちんふぁ）と組み、何もない若者の映画を創ろうと思い立つ
音楽制作に『みんなのうた』でキーボードのサポートメンバーになり、アレンジにも加わった小林武史をふたたび招いた
当初は『忘れられたBig wave』を主題歌に想定していたが、
クランクアップ後、さらに２曲が完成
『真夏の果実』を主題歌に
『希望の轍』と『忘れられたBig wave』を挿入歌にすることとした
桑田佳祐と小林武史
二人の天才の出会いは
桑田の
夏と涙を重ねる歌詞とメロディーを
より一層Emotionalに昇華
♪四六時中も好きといって
夢の中へ連れて行って
忘れられない heart and soul
声にならない
砂に書いた名前消して
波はどこへ帰るのか
通り過ぎ行くlove and roll
愛をそのままに
真夏の果実
649らいと
JITTERIN'JINN
『夏祭り』
1989年頃バンドブームが発生
きっかけは
『三宅裕司のいかすバンド天国』という深夜番組
対バン形式で演奏し審査員が採点
勝ち抜いたら「イカ天キング」となり
さらに
五週連続で勝ち抜くと
「グランドイカ天キング」になって
スタジオ貸切でPVの制作ができるというもの
この番組がウケて、注目を浴びたバンドがメジャーデビューにこぎつけ、バンドブームにつながっていった
その第6代のイカ天キングがJITTERIN'JINN
一週しか勝ち抜けなかったが
出演直後にメジャーデビュー
翌年、独特のアレンジ、
キャッチーなメロディーで
『プレゼント』
『にちようび』
そしてこの『夏祭り』が立て続けにヒット
♪君がいた夏は遠い夢の中
空に消えてった打ち上げ花火
覚えやすくて歌いやすい
耳に残るこの歌は
10年後にWhiteberryがカバーし
またしてもヒット
Whiteberryは北海道出身のガールズバンド
小学生のときに結成
北見のライブハウスやフェスティバルで演奏をしていたところを「投稿!特ホウ王国」で紹介され、メジャーデビューが決定
3枚目のシングルにこの曲をチョイス
浴衣っぽいが裾をたくしあげたような衣装
ブレスをやたらと多用する独特な歌い方
「太鼓の達人」に採用され、
太鼓、夏祭りと連想しやすく
ノリが良く
そこそこ難易度が高く
ここでも人気曲となっている
夏祭り
534らいと
GLAY『サバイバル』
Mrs.GREENAPPLEが横浜山下ふ頭での屋外ライブで２日間で10万人を動員し、音漏れが川崎まで届いたと炎上していたけど
こういう屋外でのライブといえばこの曲を思い出す
1999年夏の「GLAY EXPO '99 SURVIVAL」
当時GLAYのファンクラブが20万人を超えたことを記念し、ファン全員を一堂に集めてライブをやりたいと企画
千葉海浜幕張の特設会場で実現
ファンが大挙して押し寄せ
6時間かけても入り切らず
開始時間が迫り
16万人を超えたあたりで大混乱
入場カウントは途中で中止されたが
会場周辺では入場チケットを買えなかったファンも多数群がり実質20万人はいただろうとされる
GLAYは当時のベストともいえる全25曲を演奏
これが日本最大の野外ライブ動員と報じられ
開催日の7月31日は「GLAYの日」となった
この時の新曲『サバイバル』はシングルCDが発売されず、ビデオシングルのみが発売。
僕はよく知らず
どこに行ってもレンタルCDが見当たらなかった
調べたらビデオしかないとわかり
やむなく購入
パソコン経由でMP3プレイヤー変換して聴いたな〜
♪どこまでも広がる空に光がさして
地球の最後の日になって
欲望のタガが外れたら
アダムとイブになれる
サバイバル(LIVE VERSION 99.3.10 IN TOKYO DOME)
219らいと
My Little Lover『白いカイト』
♪空は夏の色に染まる
白いカイトも揺れている
心の中つないだ恋のタイトロープ渡りたい
しっかり夏を歌っているのにあまり夏のイメージがしないのは
曲調や歌詞全体の内容が夏でなくても成り立つこと
発売当初はタイアップがなかったこと
そして
この曲のヒットが秋に売れた次作の
『Hello, Again 〜昔からある場所〜』
のメガヒットによって遅れてランキングチャートを上がっていったこと
そして前作
『Man & Woman』のPVの印象が鮮烈だったこと
良くも悪くも
独特ピュアな声質を持つボーカルakkoのパーソナリティを前面に押し出し、後に彼女と結婚したプロデューサーの小林武史の想い入れが反映しているからだとも思う
作詞作曲ともに小林武史であるものの
この３曲の作詞クレジットはKATEと
女性と思わせる名前になっているが
これはメンバーの藤井謙二、akko、小林武史３人の合作として
"Kenji Akko Takeshi Ensemble"
の略にしているが、実際は小林武史ひとりでつくったもの
その世界観を伝えるには
できればアップルミュージックは
サビのボーカルを切り取ってほしいな
白いカイト
214らいと
松田聖子『夏の扉』
資生堂エクボミルキーフレッシュ
CMソング
デビュー曲『裸足の季節』で
♪エクボの秘密秘密あげたいわ
『風は秋色』で
♪Oh ミルキースマイル 抱きしめて
そしてこの歌の
♪フレッシュ フレッシュ フレッシュ
を繋ぎ合わせ
エクボミルキィフレッシュという商品名になるという１年がかりの仕掛け
作曲はチューリップの財津和夫
前作チェリーブロッサムはアイドルソングらしくなく歌いにくいため松田聖子が歌うのを渋ったが、この歌は気に入ってもらえた
夏の扉
413らいと
太田裕美『南風』
キリンオレンジＣＭソング
この歌はラジオの懐メロ特集で流れてきて知ったのでリアルタイムでは聴いてなかったのだけど、なんだか好きな歌
去年の夏
突然の出逢いに目が眩んでしまった
そんな君に今年もまたあいたい
洗いざらしの半袖のシャツ
去年の夏のヒットソングが耳にとまり
ポスターに去年の夏をダブらせる
惜しげもなく晒した君の素肌の誘惑
その瞬間に僕の全てが変わったのさ
君の瞳の謎を今年は解いてみせる
君は光のオレンジ・ギャル
一方的な男性目線
女性のからだだけみてる
みえみえの下心
それを
木綿のハンカチーフの太田裕美が歌うことで
中和されて
キリンオレンジの雰囲気になる
キリンオレンジは
キリンが出していた果汁10％のオレンジジュース
当時はアサヒがバャリース、コカ・コーラがHI-Cというブランドで低果汁のオレンジジュースを出していた
この頃は日本の食料安全保障政策で
海外からの食品輸入は制限をしていた
資源のない日本は
輸入に頼ると兵糧攻めに遭ったら
一瞬でやられてしまう
だから今でも米だけは輸入しない
しかしアメリカは
メイド・イン・ジャパンに席巻され
国内産業が次々と破綻
そのため、日本に外圧をかけ
1980年のプラザ合意で為替自由化
その前後
連動してアメリカの牛肉・オレンジの輸入自由化を日本政府に認めさせた
1ドル200円台の円安から数年で１ドル70円台にまで円高が進み
国内工場は中国へ退避
みせかけの金持ちになった日本に
劇的に安価になった海外製品が一気に流入
アメリカ産の濃縮還元100％オレンジジュースが1リットル100円台で買えるようになり
10％のオレンジジュースは一掃された
代わりに
低果汁オレンジジュース特有のベタつき感を抑えた「キリンきりり」「なっちゃん」などが発売され切り替わっていく
日本人の食生活は一気に豊かになったが
産業は衰退
国力は伸び悩み
学力も当時の発展途上国に追いつかれた
国力が下がれば円安に向かうのは必然
100％オレンジジュースは
今や1リットル300円
1980年以前に近づいてる
それならば
メイド・イン・ジャパン復権を考えるとき
今こそ世界にうってでる時
オレンジジュースは10％しか飲めなくなるかもしれないけど
50年前はそういう日本だったのだから
南風
112