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まるくる50
ガンガンスケボーしてた時の音
Man Should Surrender
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( ◜~◝ )
ぽむ
『Show Me How』/Men Trust
YouTubeでガレージでのセッション動画みてとても素敵。音が良いのね♪
Show Me How (Garage Session)
HSPの星
1
とまと
あとかわいいんだよなー。🍤
1
git-tun🦧
自然に触れると心穏やかになるよね🌱⋆｡
2
臼井優
喉の使い方: 地声ではなく、鼻歌のように喉をリラックスさせ、副鼻腔を響かせるイメージで歌う。
息のコントロール: 腹式呼吸を意識しつつ、胸周りを広げ、息のスピードや圧力を調整する。
下顎と舌: 下顎の力を抜き、舌はアーチを描くようにして、音にニュアンス（ビブラートやベント）を加える。
「いー」「えー」「おー」の練習: 舌の位置を変えることで、音色や響きをコントロールする練習をする。
練習方法
単音での感情表現: 同じ音で「怒った」「泣いた」など、様々な感情を込めて吹いてみる。
半音階練習: 半音ずつ上下しながら、全ての音域で息の使い方や音色が変わらないように練習する。
好きな曲を分析: 好きな曲のメロディラインを頭の中で歌い、それを楽器で表現する。
これらの練習を重ねることで、ただ音を出すだけでなく、サックスがまるで歌っているかのような表現力豊かな演奏に近づけることができます。
臼井優
→ 楽器で「歌っている」かのように感情を込めることが重要で、そのためには「喉の力みをなくす」「息のコントロールを身につける」「好きな歌手の歌い方を真似る」といった方法があります。
具体的には、「いー」「えー」「おー」と発音して舌の位置を変えたり、ビブラートやベント（音を曲げる）などのテクニックを使ったり、全ての音域で息の使い方が変わらないように練習したりすると、より歌心のある表現に近づけます。
基本的な考え方
楽器で感情を表現する: 「悲しい音」「嬉しい音」など、単音でも感情を込めて吹く練習から始める。
楽譜の裏にあるストーリーを考える: 曲のどの部分がどんな感情なのかを解釈し、自分の言葉で伝えるように吹く。
ボーカリストの真似をする: 好きな歌手の歌い方や表現を参考にし、それをサックスで再現する。
臼井優
頭部・首・背骨の関係: 「頭が自由に前上方へ動き、首が緩み、背骨が伸びる（伸長する）」という「ディレクション（方向づけ）」の意図を持つことで、身体全体の緊張が解けるのを促します。
「やめること」の学習: 演奏中に力んでしまったり、特定の型にはまろうとしたりする「悪い癖」に気づき、それを「しない」選択を学習します。
「意図」と「反応」の改善: 演奏の直前に「〇〇をしよう」という意図を挟み、外部からの刺激（音やペダル操作）にどう反応するかという根本的な関わり方を見直します。
アレクサンダーテクニークは、特定の楽器の技術を直接教えるのではなく、奏者が自身の身体とより調和的に関わり、本来持っている能力を引き出すための「使い方」を学ぶための、根本的なアプローチと言えます。
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