2026年のメロディックデスメタルバンドの最新＆人気コンテンツ -GRAVITY(グラビティ) SNS

共感で繋がるSNS

人気

えのきんぐ

メタルが好きな人は是非ともオーストラリア産メロディックデスメタルバンドのＢＥ'ＬＡＫＯＲを聴いてみてほしい。
あまりにも芸術的過ぎて世界変わります。

From Scythe to Sceptre

Be'lakor

空耳ア

アット・ザ・ゲイツは、スウェーデンのメロディックデスメタルバンド。1990年結成、テクニカルで激しいサウンドが特徴です。今回は1993年発表の2nd収録曲より。本作は、よほど感動したのか、勧めるを超えて強要してきます(^^; #空耳アワー

空耳ア

カタクリズムは、ケベックのメロディックデスメタルバンド。1991年結成、テクニカルで激しいサウンド、個性のあるメロディが特徴です。今回は現Vo.デビュー作、1998年発表の3rd収録曲より。本作は、決定的場面ですね。本家の実写映像があれば結構良い感じになるのではと思っています(^^; #空耳アワー

空耳ア

アット・ザ・ゲイツは、スウェーデンのメロディックデスメタルバンド。テクニカルで激しいサウンドが特徴です。1990年結成、一時解散後復活、現役で活動中です。今回は1993年発表の2nd収録曲より。本作は、狭い道の運転は慎重さが大切ですね。 #空耳アワー

空耳ア

アット・ザ・ゲイツは、スウェーデンのメロディックデスメタルバンド。テクニカルで激しいサウンドが特徴です。1990年結成、一時解散したものの復活し、現役で活動中です。今回は1993年発表の2nd収録曲より。本作は、怖いくらいの真剣さが伝わってきます(°Д°) #空耳アワー

空耳ア

アット・ザ・ゲイツは、スウェーデンのメロディックデスメタルバンド。1990年結成、テクニカルで激しいサウンドが特徴です。今回は1993年発表の2nd収録曲より。本作は、本家空耳「茶碗でええかい？」を連想しました。美味しく食べられるかは盛り付け次第でもありますね。 #空耳アワー

空耳ア

アット・ザ・ゲイツは、スウェーデンのメロディックデスメタルバンド。テクニカルで激しいサウンドが特徴です。1990年結成、一時解散の後復活し、現役で活動中です。今回は1993年発表の2nd収録曲より。本作は、昼飯を巡る売店での一幕が目に浮かぶようで、わりと気に入っている空耳です。 #空耳アワー

空耳ア

アット・ザ・ゲイツは、スウェーデンのメロディックデスメタルバンド。テクニカルで激しいサウンドです。1990年結成、現役で活動中です。今回は1993年発表の2nd収録曲より。本作は、どういう状況でしょうか？デスメタルに相応しい緊迫した場面なのか、或いは対極の微笑ましい場面なのか… #空耳アワー

空耳ア

アット・ザ・ゲイツは、スウェーデンのメロディックデスメタルバンド。テクニカルで激しいサウンドが特徴です。今回は1993年発表の2nd収録曲より。本作は、写生大会か、舞台美術か…曲の箇所の特徴を上手く活かせて、内容的にも自然で分かりやすい空耳で、かなり自信作です٩( 'ω' )و #空耳アワー

空耳ア

アット・ザ・ゲイツは、スウェーデンのメロディックデスメタルバンド。1990年結成、界隈の黎明期を支えた大御所で、テクニカルで激しいサウンドが特徴です。今回は1993年発表の2nd収録曲より。本作は、空耳では食べ物の突飛な組み合わせが多い中で、珍しくまともな取り合わせです。 #空耳アワー

もっとみる

関連検索ワード

メロディックデスメタルバンド

メロディックデスメタル

新着

臼井優

ジョージ・ウィンストン（George Winston）のピアノ奏法は、彼自身が「フォーク・ピアノ（Rural Folk Piano）」と呼ぶ独自のスタイルが特徴で、ニューエイジ、フォーク、ジャズ、リズム＆ブルース（R&B）が融合したものです。

主な特徴と奏法は以下の通りです。
1. 独自スタイル「フォーク・ピアノ」
特徴: 自然や季節の風景を想起させる、叙情的でシンプルなメロディ。

演奏技術:
右手: ペンタトニック（五音音階）やメジャー/マイナースケールをベースにした、静かで思索的なメロディ。

左手: アルペジオや、1オクターブまたは5度（ドとソなど）を開いた和音で、持続音（サステイン）を活かした重厚な伴奏。

ハーモナイズ: 旋律を3度下の音で和声化（ハモらせる）する手法が多く見られる。

音の響き: ピアノの自然な倍音を最大限に活かし、音が重なりすぎない「呼吸する」スペースを残す。

2. ストライド奏法（Stride Piano）
1920-30年代のファッツ・ウォーラーやテディ・ウィルソンに影響を受け、左手でベース音と和音を交互に飛ばすテクニック。

彼自身のオリジナル曲では主に速いテンポの楽曲や、軽快なナンバーでこの奏法が使われる。
3. ニューオーリンズ R&Bスタイル

ジェームス・ブッカーやプロフェッサー・ロングヘアに影響を受けた、グルーヴ感のあるスタイル。リズムを刻むような精細な左手と、転がるような右手の動き。

4. 身体的なアプローチ
素足での演奏: ライブではしばしば素足で演奏する。これは、強烈な左足の「ハード・ビート・ポウンディング（力強いペダリング）」を和らげ、音の響きを調整するため。

即興と反復: 楽曲は非常に細部まで練られているが、メロディの繰り返しとコントラスト、そして即興的な要素が混在している。

5. 難易度と学習
中級〜上級者向けとされることが多い。一見シンプルだが、独特の雰囲気や音の持続、左手の跳躍を表現する技術が必要。

楽譜よりも、耳で聴いて感じた通りに演奏すること（耳コピ）を好んでいたとされる。
代表的な曲「あこがれ/愛（Longing/Love）」などでは、これらの技術を用いて、水彩画のような繊細な響きを作り出しています。

やにゃ

歌詞重視派？メロディ重視派？

両方堪能したいタイプ…！
けど曲によって、メロディ→歌詞、歌詞→メロディのどちらから入り込むかは変わる…！

らんま🧞‍♀️

ギターレス3ピース。70〜80年代のAORやシティポップ、洗練されたメロディが特徴

花瓶

ココラシカ

音楽投稿するだけの星

✴れい✴

どんなジャンルの音楽が好き？

最初に買ったCDはサントラ。

初LIVEはロック✨

ちゃんとメロディがある音楽が好き。

ジャンルといわれればロックなんだけど…
最近のロックは違うとも思う。

h

スキマスイッチの名曲「奏（かなで）」。
Uruがデビュー前から大切に歌い続けてきた1曲で、YouTubeに投稿されたカバー動画は、彼女のメジャーデビューへとつながる大きなきっかけにもなりました。
そして2024年、スキマスイッチ結成20周年記念トリビュートアルバム『みんなのスキマスイッチ』に参加し、ついに公式カバー音源としてリリース。
時を重ねても色あせないメロディと、Uruのまっすぐな歌声が胸に響く一曲です。

#GRAVITY音楽部
#音楽をソッと置いておく人

奏(かなで)

Uru

Jen

音程よりノリ重視派…わかる人～？？笑笑

音程よりノリ重視派…わかる人～？？笑笑

分かりそうでギリ分からん

歌詞よりメロディの感じ出してるけど音程とノリって比較対象になるん？

ｱﾚのｱﾚ上げるﾏﾝ

Won't you take my hand for I will be your man
So tonight we gonna dance the night away
One and one is two
Don't you be so cruel
Synchronize this love is what we got to do
All the time we'll be together
「cause it's yours and mine」
Forever we're in this love thing…

メロディ浮かんだ人
同世代

もっとみる

おすすめのクリエーター

国立大学法学部卒　法律系国家資格３種保有　就職氷河期世代　元僧侶　趣味・特技　サッカー、バスケ、ボクシング、テコンドー、茶道、書道、華道、サックス、ドラム、読書、カフェ巡り、音楽鑑賞、ストレッチ、筋膜リリース、他人のデートコースを考えること　家庭教師、予備校講師、各大学でのエクステンション講座担当　担当科目・領域　小～高、文系科目全て、公務員試験全領域、面接、ES添削、マナー、論文添削等々

フォロワー

課金してない。40代。私は、『感』ピューターで活きてる『感ピューター』＝［◯ンピューター］声優と夜あそび2023より始める。SNS未経験。声優さんが好き。流れ星☄ｼｽﾃﾑすら理解しておらぬ…年配のGravity学生😫 好き勝手に投稿してます。須く音声配信にinしません。

フォロワー

らんま🧞‍♀️

音楽と愛との融合愛する歌を聴くと、脳内でドーパミンやセロトニンといった快感や幸福感に関連する神経伝達物質が分泌されます。これにより、気分が高揚し、幸福感が増すのです。

フォロワー

HIPHOP R&B ファッションが好きです！マイペースですが、楽しくお話しするのが好きです✨ 初めましての方も大歓迎なので、気軽に絡んでもらえると嬉しいです。ゆるく仲良くできたらいいなと思ってます！よろしくお願いします🙌

フォロワー

えのきんぐ

26ちゃい。ギターが趣味

フォロワー