投稿

夜亜
回答数 89>>
関連する投稿をみつける

肯定ペンギン🐧
回答数 49>>

うた
#音楽をソッと置いておく人
Daylight (Acoustic Version)

臼井優
2026年現在の音楽シーンでもよく使われる、代表的なコード進行をいくつか紹介します。
1. 王道のコード進行
王道進行 (IV→V→iii→vi)
例(Cメジャーキー):F → G → Em → Am
特徴:J-POPやアニソンで最も多用される「切なさ」と「盛り上がり」を兼ね備えた進行です。
小室進行 (vi→IV→V→I)
例(Cメジャーキー):Am → F → G → C
特徴:疾走感があり、ドラマチックな展開を生み出します。
2. ポップス・洋楽で定番の進行
ポップ・パンク進行 (I→V→vi→IV)
例(Cメジャーキー):C → G → Am → F
特徴:明るく開放的で、多くの洋楽ヒット曲(Let It Beなど)で使用されています。
カノン進行 (I→V→vi→iii→IV→I→IV→V)
例(Cメジャーキー):C → G → Am → Em → F → C → F → G
特徴:クラシックの「カノン」に基づいた、非常に美しく安定感のある進行です

Stupid
「on The One 」より「on the One for Fun 」



オン・ザ・ワン・フォー・ファン

臼井優
理論は即興の土台となり、より深く豊かな表現を可能にします。
理論に基づきつつも、スケールやコード進行、フレーズなどを学び、それを感覚と結びつけて「その場で」メロディやリズムを生み出す行為がインプロビゼーションで、ジャズ、ロック、民族音楽など幅広いジャンルで重要です。
インプロビゼーション(即興演奏)とは
楽譜にないメロディやリズムをその場で創造・演奏すること。
「アドリブ」とも呼ばれ、ジャズで特に重視される要素。
単なる「思いつき」ではなく、音楽的知識や経験に基づいている。
音楽理論の役割
土台と方向性: 楽譜は出発点であり、コード進行やスケール(音階)などの理論知識が、即興の「ルール」や「方向性」を提供。
表現の深化: ドリアンスケールやオルタードスケールなどの知識が、より色彩豊かなフレーズを生み出す。
感覚との融合: 理論で「なぜ」そうなるかを理解しつつ、耳と感性を最大限に使い、心地よい音を探求する。

臼井優
「インプロビゼーション(improvisation)」は即興で音楽や演技を「作り上げる」ことを指します。
ジャズなどではほぼ同義で使われますが、厳密にはアドリブが「既存の枠組みの中で自由に振る舞う」のに対し、
インプロビゼーションは「より創造的・抽象的に音楽や表現をゼロから作り出す」ニュアンスがあり、インプロの方がより高度で体系的な即興創造のプロセスを指す**ことが多いです。

💫二枚舌の笛吹💫
ソウル・ドラキュラ

ねこちぁん
回答数 104>>
LOSER
flamingo
さよーならまたいつか!
KICK BACK
LADY
IRIS OUT
ドーナツホール
マトリョシカ
砂の惑星
もっとみる 
話題の投稿をみつける

ゆきむ

にゃん
あぁぁあ取られたぁ
関ちゃん今日もトス頑張れ
結構読まれてるぞ今日

夕碕叶


わくわ

飴
あんこ好きだけどあんバターはそんなに…だけど一個は食べてみる!

柚々

みぃ。

ワカッ
おせえ

二胡

P騎空
番長、単発
エヴァ16、ST駆け抜け
からサー←イマココ
もっとみる 
関連検索ワード
