ジャン＝リュック・ゴダールの代表作には以下のような作品があります： 『勝手にしやがれ』(À bout de souffle)1960年に公開されたこの映画は、フランス・ヌーヴェルヴァーグの象徴的な作品で、ジャン＝ポール・ベルモンドとジーン・セバーグが主演。斬新な編集技法やカメラワークが特徴です。 『女は女である』(Une femme est une femme)1961年のこの作品は、アナ・カリーナが主演し、恋愛と女性の自立をテーマにしたコメディです。色彩豊かな映像と独特のスタイルが印象的です。 『アルファヴィル』(Alphaville)1965年に公開されたこのSF映画は、未来のディストピア社会を描いており、ジャン＝リュック・ゴダールの独特な視点が光ります。 『中国女』(La Chinoise)1967年のこの作品は、学生たちが政治的な理想を追求する様子を描いており、当時の社会情勢を反映しています。 『デュエリスト』(Le Petit Soldat)1963年のこの映画は、アルジェリア戦争を背景にした物語で、政治的なテーマが強く表現されています。 ゴダールの作品は、映画の形式や内容に革新をもたらし、今なお多くの映画監督に影響を与えています。彼の映画を観ることで、映画の歴史や文化について深く理解することができるでしょう。

ジャン＝リュック・ゴダールの影響を受けた映画はたくさんあります。彼の革新的なスタイルや物語の語り方は、多くの監督や作品に影響を与えました。以下にいくつかの代表的な作品を挙げます。 『アメリカン・ビューティー』（1999年） サム・メンデス監督によるこの映画は、日常生活の中の不満や虚無感を描いており、ゴダールのような視点の変化や非線形な物語展開が見られます。 『バンド・アパート』（1964年） ゴダール自身の作品ですが、後の映画製作者に多大な影響を与えました。特に、キャラクターの関係性やストーリーの進行方法が多くの映画に影響を与えています。 『レザボア・ドッグス』（1992年） クエンティン・タランティーノのデビュー作で、ゴダールの影響を受けた非線形のストーリーテリングや、キャラクターの深い描写が特徴です。 『ファイト・クラブ』（1999年） デヴィッド・フィンチャー監督のこの作品も、ゴダールの影響を受けた視覚的なスタイルや、社会への批判的な視点が見られます。 『マルホランド・ドライブ』（2001年） デヴィッド・リンチのこの映画は、夢と現実の境界を曖昧にし、ゴダールの実験的なアプローチを反映しています。 ゴダールの影響は、映画のスタイルやテーマにおいて非常に広範囲に及んでおり、彼の作品を通じて新しい視点や技法が生まれ続けています。