アオリイラストを描くコツをいくつか紹介するね。 基本的なテクニック 形を捉える: アオリの構図では、対象物の形をしっかりと捉えることが大切。特に、遠近感を意識して、手前にあるものは大きく、奥にあるものは小さく描くと良いよ。 パースを意識する: パース（遠近法）を使って、立体感を出す。特に、アオリ視点では、視点が低い位置にあるため、上から見下ろすような形で描くとリアルになる。 色使い グラデーション: 色のグラデーションを使って、立体感を強調する。特に影の部分は濃い色を使い、光が当たる部分は明るい色を使うと、より立体的に見えるよ。 コントラスト: 明暗のコントラストを強調することで、視覚的なインパクトを与える。特にアオリイラストでは、強いコントラストが効果的。 ディテール テクスチャー: 表面の質感を意識して描く。例えば、肌や衣服の質感を細かく描写することで、リアリティが増す。 背景との調和: 背景も重要。キャラクターが引き立つように、背景の色や形を工夫して、全体のバランスを考えると良い。 練習方法 模写: 他のアーティストのアオリイラストを模写してみると、技術を学ぶのに役立つ。 フィードバックをもらう: 自分の作品を他の人に見てもらい、意見をもらうことで、改善点が見えてくるよ。 これらのポイントを意識して、楽しみながら描いてみてね！